堀内紀子

堀内 紀子（ほりうち としこ）

堀内紀子は1940年に東京で生まれた造形作家であり、現在はカナダを拠点に活躍しています。彼女はテキスタイルアーティストとして布の特性を深く探求し、その中で人間との関わりに重点を置いています。特に、子供たちが遊べる遊具を制作するプレイ・スカルプチャーに力を入れており、これによって彼女の作品はただの美術品に留まらず、子供たちにとっての遊び場でもあります。

彼女の早い人生は、堀内家の医師の家系に生まれたことで色濃く影響されました。家族は皆医者になる道を選ぶ中、紀子さんは東京都立日比谷高等学校を経て、1964年に多摩美術大学のテキスタイル科を卒業。1966年にはミシガン州のクランブルック・アカデミーで修士課程を修了し、その後ニューヨークでインテリア・ファブリック・デザイナーとして職を得ました。

紀子さんが美術界で名を知らしめるきっかけとなったのは、1968年にニューヨーク近代美術館で開催された「ウォール・ハンギング展」への出品です。帰国後は文化学院で教壇に立ち、同年代の友人たちと共に展覧会も開催。その後彼女は、布を用いた作品を制作する中で、「布の本質は空間である」という考えに辿り着きます。これにより彼女の作品は、単に素材としての布だけでなく、その空間的な関係性までをも表現することとなりました。

1970年代には、カラフルなネットを利用した「集団ハンモック」の制作に取り組み始めます。1979年には沖縄平和祈念公園で高野文彰と共に制作したハンモックの遊具が好評を得、翌年には箱根彫刻の森美術館に子供たちが体験できる《ネットのお城》を制作。これらの作品は、子どもたちが自由に楽しめる空間を提供することを意図しており、紀子さんの駅数はますます広まりました。

1989年にはカナダのノバスコシア州ブリッジタウンに移住。ここで彼女は、夫のともにインタープレイ・デザイン・アンド・マニファクチュアリング社を設立し、布の特性を活かした創作を続け、その成果を世界各地で発表しています。紀子さんの作品は、視覚的な美しさだけでなく、身体全体を使って楽しむことができる体験を提供することに重きを置いています。

代表作の一つである《ネットの森（贈り物　未知のポケット 2）》は、2010年にこども環境学会賞デザイン賞を、2013年には第7回キッズデザイン賞を受賞しています。このように彼女の作品は、現代の子供たちに向けた新しい遊び場を創出しています。

また、2016年には堀内紀子を含む3人のテキスタイルアーティストに焦点を当てたドキュメンタリー映画『YARN 人生を彩る糸』も製作され、彼女の活動の幅広さを映し出しています。彼女の手がけた日本国内でのプレイ・スカルプチャーは、多くの公園や美術館で見られ、子供たちに豊かな遊びの場を提供しています。たとえば、立川の国営昭和記念公園の「虹のハンモック」や、富士山こどもの国の「クモの巣ネット」など、様々な作品が彼女のユニークな視点を反映しています。

紀子さんの活動は、布と人間の関係を再考させるものに他ならず、私たちに新しい遊び方や表現方法を提案し続けています。

もう一度検索