挿絵の解説
挿絵とは、
雑誌や
新聞、書籍等のテキストを主体とした媒体において、読者の理解を助ける目的で加えられるイラストのことです。この挿絵は、
イラストレーションの一種であり、一般的には白黒の
版画が多く見られます。挿絵の役割は多岐にわたり、文章の内容を視覚的に補足したり、作品に美的な要素を加えたりします。挿絵には大小さまざまなサイズがあり、特に小さなものは「カット」と呼ばれることもあります。
挿絵の種類
挿絵には大きく分けて、本文の内容に直接関連するものと関係がないもの、つまりこま絵があります。こま絵は、主に誌面のレイアウトを整える目的で使用される小さな絵柄であり、文章の説明を行うものではありません。これに対して、挿絵は記事や物語の内容を補足する役割を担っています。
日本における挿絵の歴史
日本での挿絵の歴史は古く、特に源氏物語絵巻などの
文学作品では、視覚化された形で数多くの
絵画が制作されました。
1875年に発行された「東京平仮名絵入
新聞」に掲載された「岩田八十八の話」が初めて挿絵として認識される文献です。この時期から浮世絵師たちが挿絵を担当し、特に
月岡芳年や水野年方などはそのジャンルを確立しました。
1900年代に入ると、印刷技術の進化に伴い、洋
画家が挿絵に参入するようになりました。例えば、「白樺」誌に掲載されたオーブリー・クレセント・ビアズリーの挿絵は、多くの
画家に影響を与え、「ビアズリーの衝撃」と呼ばれる現象を引き起こしました。戦後に入ると、岩村専太郎や志村立美、小林秀恒などが活躍し、
イラストレーションという新たなジャンルが生まれました。
現代の挿絵
近年では、特に
児童[[文学]]や専門書において挿絵が重視されており、文字の理解が難しい場合においても、その情報を視覚的に伝える役割を果たしています。また、
ライトノベルにおいては、挿絵が物語に不可欠な要素として位置づけられており、アニメやゲーム化の際にもその重要性が増しています。
さらに、こま絵は
雑誌や
新聞に挿入されることが一般化しており、文中と直接関係のない絵柄を使用することが多いです。これらはテキストの内容を損なうことなく、誌面を魅力的に彩っているのです。挿絵やこま絵は、視覚的な要素が文章と調和し、読者にとっての理解を促進させる要素として、今後も重要な役割を果たしていくことでしょう。
参考文献
1. 尾崎秀樹 『さしえの50年』 平凡社、1987年
2. 山田奈々子 『木版口絵総覧』 文生書院、2005年
関連項目