清水穣(しみず みのる)
清水穣は、
1963年10月18日に
東京で生まれた日本の美術評論家および
写真研究者です。現在、
同志社大学で教授として教鞭を執っています。彼は現代芸術、特に
写真や陶芸分野での研究と批評に力を注いでおり、その成果は国内外の多くのメディアやアート関連の出版物に掲載されています。
学歴と経歴
清水は桐蔭高等学校を卒業後、1986年に
東京大学文学部独文科を修了しました。その後、1988年から1991年までドイツのマールブルク大学に留学し、1992年には同大学院の博士課程を中退しました。清水は1998年から2000年にかけて、ドイツのケルン大学にて客員教授を務めました。
帰国後、
同志社大学では専任講師としてドイツ語や現代芸術論を教えており、2013年には同大学のグローバル地域文化学部で教授に昇進しています。彼はまた、
キヤノン写真新世紀などのアート関係の審査員としても活躍しています。
評論活動
清水は、BT美術手帖やART iT、陶説など多くの芸術関連の雑誌や出版物において、批評や解説を執筆しています。彼は美術・
写真・陶芸に関する研究を行う一方で、
カールハインツ・シュトックハウゼンなどの現代音楽についても論じています。特に、彼の評論は、現代芸術の多様性とその背後にある思想やコンセプトを深く掘り下げることに定評があります。
主な著書
清水穣の著書は、特に
写真や現代美術に関するものが多いですが、彼の知識の広さは確認できます。1995年には『不可視性としての
写真 ジェームズ・ウェリング』で第1回
重森弘淹写真評論賞を受賞しています。彼の主な著作には、以下のようなものがあります。
- - 『不可視性としての写真 ジェームズ・ウェリング』
- - 『ゲルハルト・リヒター/オイル・オン・フォト、一つの基本モデル』
- - 『永遠に女性的なる現代美術』
- - 『白と黒で 写真と…』
- - 『写真と日々』
- - 『日々是写真』
- - 『プルラモン 単数にして複数の存在』
- - 『陶芸考 現代日本の陶芸家たち』
- - 『デジタル写真論 イメージの本性』
また、彼は他の著者と共著や翻訳書も多く手がけており、特にドイツ語文献の翻訳を通じて、日本における現代美術や音楽に関する理解を広めています。彼の共著や翻訳には、次のような作品があります。
- - 『入門ドイツ語コミュニケーション』
- - 『シュトックハウゼン音楽論集』
- - ベルンハルト・ラウアーの作品『グリム兄弟知られざる人と作品』
結論
清水穣は、日本の現代美術と
写真批評界において、重要な役割を果たしている人物です。彼の研究と批評は、これからのアートのあり方やその文化的背景を考える上で、非常に価値のあるものとなっています。彼の活動を通じて、我々は現代芸術が持つ多様な魅力や表現方法について、より深く理解することができるでしょう。