『眠れるヴィーナス』は、
イタリア・
ルネサンスの巨匠ジョルジョーネが描いた油彩画であり、
ドレスデンの
アルテ・マイスター絵画館に所蔵されています。この作品は『
ドレスデンのヴィーナス』とも呼ばれ、後の絵画に多大な影響を与えたことで知られています。ジョルジョーネの最晩年の作品の一つであり、彼の死後、風景と空の部分は弟子のティツィアーノによって加筆され完成しました。
この絵画は、丘の輪郭に溶け込むように描かれた裸の女性像が特徴です。背景の細部や陰影の表現にも細心の注意が払われており、自然と調和した女性の美しさが表現されています。単独の裸婦を主題としたこの作品は、美術史における大きな転換点となり、近代美術の出発点とみなされています。
ヴィーナスの官能性を強調する要素として、右腕の上げ方と下腹部に置かれた左手が挙げられます。また、シーツの色は、それまでの絵画で使われていた暖色系ではなく、寒色のシルバーが用いられており、この表現は後のティツィアーノやベラスケスの絵画にも影響を与えました。背景の風景はヴィーナスの肢体のラインをなぞるように描かれており、人の身体と自然が一体であるというメッセージを伝えています。
ヴィーナスのポーズは、フランチェスコ・コロンナの小説『ポリフィロの夢』の
木版画との関連が指摘されていますが、この大きさの裸婦画は当時としては前例のないものでした。この作品は、
イタリアの版画家ジョヴァンニ・バッティスタ・パルンバの官能的な表現とともに、その後の西洋裸婦画の方向性を決定づけました。
裸婦を題材にした版画はそれまでも存在しましたが、絵画としては、ボッティチェリの『ヴィーナス誕生』や『
プリマヴェーラ』が年代的に最も近い作品です。『眠れるヴィーナス』は、自然と女性美を静謐に描き出したジョルジョーネの典型的な作品であり、アングルやルーベンスなどの後世の画家たちにも影響を与えました。この作品は、ティツィアーノの『
ウルビーノのヴィーナス』、そしてさらにマネの『オランピア』へと繋がる、西洋美術における重要な系譜を形成しています。