1905年、
山梨県甲府市に生まれた米倉壽仁は、日本の
シュルレアリスムを代表する画家にして
詩人です。甲府中学校卒業後、
名古屋高等商業学校に進学。在学中には、のちに日本における
シュルレアリスムの導入に貢献する
詩人、
山中散生と親交を深めました。卒業後は甲府の学校で教員を務めながら、創作活動に励みます。
1930年には、地元の画家仲間とともに「六人社」を結成し、精力的な展覧会活動を開始。その後上京し、1931年には二科展で、1935年には独立展で入選を果たすなど、着実に画業を積み重ねていきます。この頃には、
満洲や
朝鮮半島への写生旅行も行い、独特の感性を磨いていました。
教職を辞した1936年には、銀座で初個展を開催。翌年には山梨美術協会の創立会員となり、さらには西東書林から第一詩集『透明ナ歳月』を刊行しました。詩と絵画、両分野で才能を発揮する稀有な存在として、注目を集め始めたのです。
1930年代後半から第二次世界大戦中は、創紀美術協会や
美術文化協会といった美術団体に所属し、創作活動を継続。戦争の影響で一時帰郷して家業を助ける時期もありましたが、1943年には再び満州への写生旅行に出かけ、そこで得た経験も作品に反映されていると考えられます。戦後は、
美術文化協会を脱退し、濱田稔、堀田操らと共に「サロン・ド・ジュワン」を結成。このグループの展覧会は、戦後の日本の美術界に大きな影響を与えました。
米倉壽仁の作品は、
シュルレアリスムの特徴である幻想的な世界観と、詩情豊かな表現が見事に融合しています。代表作に挙げられる『ヨーロッパの危機』(1936年)、『破局(寂滅の日)』(1939年)、『黒い太陽』(1954年)など、多くの作品が
山梨県立美術館や東京国立近代美術館に収蔵されています。これらの作品からは、時代の激動を反映した内省的な表現と、独自の
シュルレアリスム世界観への深い探求が感じられます。
1979年には
山梨県立美術館で個展を開催し、その画業が広く再評価される機会となりました。晩年まで創作活動を続け、
1994年に89歳で生涯を閉じました。没後も、2022年には
山梨県立美術館で回顧展「米倉壽仁展 透明ナ歳月 詩情の
シュルレアリスム画家」が開催されるなど、その作品は現在も高い評価を得ています。
米倉壽仁は、詩と絵画の両分野で才能を開花させ、日本の
シュルレアリスムの発展に大きく貢献した重要な作家です。彼の作品は、日本の
シュルレアリスムを理解する上で欠かせないものとなっています。彼の残した詩や絵画は、今もなお多くの人々に感動を与え続けているのです。