「雷神不動北山櫻」は、五幕からなる
時代物歌舞伎狂言です。津打半十郎、安田蛙文、中田万助という三人の作家が共同で創作した作品で、初代市川團十郎が演じた『
鳴神』と『不動』を基盤としています。
この演目の構成は非常に興味深いもので、『
鳴神』を第四幕、『不動』を第五幕に据え、三幕目には『小野春道館の場』(毛抜)といった他の演目を配置することで、全体としてドラマチックな展開と奥行きのある世界観を作り上げています。
初演は寛保2年(1742年)、大坂の佐渡嶋座で行われました。この時、二代目市川海老蔵が粂寺弾正、
鳴神上人、不動明王といった主要な役を演じ、大きな成功を収めました。
その後も長い間、
歌舞伎界のレパートリーとして上演され続けましたが、時代を経て上演される機会は減っていきました。しかし、1967年1月、戸部銀作による脚本・演出のもと、
国立劇場で通し狂言として復活上演されました。この時の主演は二世尾上松緑で、粂寺弾正をはじめとする重要な役を演じ、古典作品を現代に蘇らせることに成功しました。
そして、近年では2021年7月、
歌舞伎座で十一代目市川海老蔵が粂寺弾正をはじめとする複数の役を演じ、再び「雷神不動北山櫻」が観客の前に姿を現しました。
この作品は、単に複数の演目を繋ぎ合わせただけの作品ではなく、それぞれの演目の持つ魅力を活かしつつ、全体として有機的なストーリーを構築しています。例えば、『
鳴神』の妖しい雰囲気と、『不動』の力強い神々しさ、『小野春道館の場』のコミカルな要素などが、絶妙なバランスで配置されている点が注目に値します。
「雷神不動北山櫻」は、
歌舞伎の伝統と革新が融合した、非常に魅力的な作品と言えるでしょう。様々な役者が時代を超えて受け継いできたこの作品は、今後も
歌舞伎界において重要な位置を占め続けることでしょう。その背景には、時代を超えて観客を魅了する、深遠で奥行きのある物語と、高度な演技技術が求められる役柄、そして豪華な舞台装置などが挙げられます。
近年の上演においても、伝統的な演出を尊重しながらも、現代的な解釈を加えることで、新たな魅力を生み出していることが窺えます。これからも「雷神不動北山櫻」は、
歌舞伎ファンのみならず、広く多くの人々を魅了し続けることでしょう。