サイケデリック:感覚の拡張と芸術表現
サイケデリック(psychedelic)は、LSDなどの精神活性薬によって引き起こされる、独特の心理的感覚や視覚・聴覚的体験を指す言葉です。鮮烈な色彩、
幾何学的なパターン、渦巻くようなイメージ、そして現実離れした
幻覚などがその特徴として挙げられます。この言葉は、
精神科医ハンフリー・オズモンドが「心理学(psychology)」と「素晴らしい(delicious)」を組み合わせた造語とされ、1950年代後半に発表されました。
サイケデリック体験は、フラクタル
幾何学などの数学的理論を用いて説明を試みられており、コンピュータグラフィックスによる再現も可能です。しかしながら、その主観的な性質から、体験を完全に言語化したり再現したりすることは困難です。
サイケデリック・ムーブメントとカウンターカルチャー
1960年代半ば、アメリカ西海岸を中心に、若者を中心にサイケデリック文化が爆発的に広まりました。
1967年の「サマー・オブ・ラブ」は、このムーブメントのピークと言えるでしょう。
ヒッピー文化と深く結びついたサイケデリックは、音楽、ファッション、美術、ライフスタイルに多大な影響を与え、世界中に広がっていきました。
様々な
アジア文化、特にヒンドゥー教やインディアン文化のモチーフもサイケデリックアートに影響を与えました。代表的なアーティストとしては、ピーター・マックスや
横尾忠則などが挙げられます。彼らの作品は、鮮やかな色彩と複雑な模様、そして現実離れしたイメージで特徴づけられています。
サイケデリックの影響は、音楽シーンにも大きな衝撃を与えました。浮遊感があり、超現実的なサウンドを特徴とする「
サイケデリック・ロック」というジャンルが誕生し、多くのミュージシャンに影響を与えました。
ビートルズの中期作品である『リボルバー』、『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』などは、サイケデリックの影響を強く反映した代表例です。
グレイトフル・デッド、
ジェファーソン・エアプレイン、
ピンク・フロイドなどのバンドも、
サイケデリック・ロックの重要な担い手でした。
現代における再評価
サイケデリック・ムーブメントは
1970年代半ばには衰退しましたが、近年、1960~70年代
リバイバルの流れの中で再評価されています。映画『
オースティン・パワーズ』などでも大々的に取り上げられ、現代のアーティストやデザイナーにも影響を与え続けています。「ネオ・サイケデリック」と呼ばれる新たな動きも生まれており、サイケデリックの精神は、現代社会においても息づいています。
まとめ
サイケデリックは、単なるドラッグカルチャーではなく、芸術、音楽、ライフスタイルに多大な影響を与えた、重要な文化現象です。その独特の視覚表現や音楽性は、現代においても多くのクリエイターにインスピレーションを与え続けています。鮮やかな色彩と現実離れしたイメージは、これからも人々の心を魅了し続けることでしょう。
参考文献
「サイケデリック・シンドローム」それはビートルズから始まった 原題IT WAS TWENTY YEARS AGO TODAY デレク・テイラー , 水上 はるこ訳 1988/07 シンコー・ミュージック
「
幻覚芸術」LSD、サイケデリック、ラブ・イン 蟻 二郎(著) 1970/04 晶文社
* 「チベットの死者の書-サイケデリック・バージョン」
ティモシー・リアリー / リチャード・アルパート / ラルフ・メツナー(著)、
菅靖彦 (翻訳) 1994/04
八幡書店 原著「The Psychedelic Experience: A Manual Based on the Tibetan Book of the Dead 」1964