ジュール・シェレ (1836-1932) は、
フランスを代表する
画家、
リトグラフ家、そして
イラストレーターです。彼の名は、
ポスターデザインにおける革新的な功績によって広く知られており、
アール・ヌーヴォーの先駆者の一人としても高く評価されています。
パリでの誕生と初期のキャリア
1836年、
パリに生まれたシェレの父は植字工でした。幼少期から芸術への才能を示し、1849年から3年間
リトグラフの教育を受けました。その後、宗教画を専門とする企業で職人として働きながら、国立デッサン学校の夜間部にも通い、著名な
画家オラース・ルコック・ド・ボアボードランに師事し、記憶スケッチと動きのデッサンを学びました。
ロンドンでの経験とリンメルとの出会い
1854年には
ロンドンへ旅行し、1858年には
ジャック・オッフェンバックのオペレッタ『
地獄のオルフェ』の
ポスターを制作。翌年も
ロンドンを訪れ、ターナーやコンスタブルの作品から大きな影響を受けました。この
ロンドン滞在中に、調香師ユジェーヌ・リンメルと出会い、親交を深めます。リンメルはシェレのパトロンとなり、シェレはリンメル製品のラベルや装飾を制作するようになりました。
1866年、シェレは
パリに自身の最初の
リトグラフ工房を設立。その後、数百点にも及ぶ
ポスターを制作し、その独特のスタイルで人気を博しました。1881年には印刷工房をシェ社に譲渡し、アートディレクターとして活躍しました。
1889年には
パリのポチニエール劇場で初の個展を開催。同年開催された
パリ万博では金メダルを受賞。翌年には
レジオンドヌール勲章シュヴァリエを受勲するなど、その才能は広く認められました。また、蒐集家のジョセフ・ヴィッタと出会い、彼の庇護を受けながら
絵画制作にも取り組みます。
公共建築の装飾と晩年
1895年からは装飾作品にも挑戦し、邸宅や公共建築の装飾を手掛けます。エヴィアンのヴィッタ男爵の別荘「樅林邸」、
パリ市役所のロビー、グレヴァン蝋人形館の劇場緞帳など、数々の代表作を残しました。1925年に失明し制作活動を停止。
1932年、
ニースにて生涯を閉じました。
シェレの芸術的特徴
シェレの
ポスター作品は、軽やかで優雅な動きのある女性像を特徴としています。これらの女性像は「シェレット」と呼ばれ、彼のスタイルを象徴する存在となっています。陽気で、常に動きのある女性たちは、シェレのモットーである「軽やかさと動き」を体現しており、当時の
パリの華やかさを反映しています。また、シェレは様々な技法を巧みに使いこなす卓越した技術を持っていました。
シェレの影響と作品リスト
シェレの作品は、トゥールーズ=ロートレック、ボナール、ヴュイヤールといった同時代の
画家たちにも影響を与えました。彼の作品はフォリー・ベルジェール、グレヴァン蝋人形館など当時の有名スポットを活写しており、その時代の雰囲気を伝える貴重な資料となっています。1900年に制作されたグレヴァン蝋人形館の劇場緞帳は、ピエロとコロンビーナが陽気なファランドールの列を導く様子を描いた華麗な作品として知られています。
代表的な作品には、『1889年
パリ万国博覧会:妖精の国』、『音楽』、『グレヴァン蝋人形館の劇場の緞帳のための習作』、『ヴィッタ男爵夫人の肖像』などがあります。
シェレの芸術は、
ポスターという大衆芸術の枠を超え、
アール・ヌーヴォーを代表する巨匠としての地位を確立しました。彼の作品は、現在でも多くの人々を魅了し続けています。