大林 宣彦について
大林 宣彦(おおばやし のぶひこ、
1938年1[[月9日]] -
2020年4月10日)は、日本の
映画監督として知られています。彼は、特に尾道を
舞台にした作品で知られ、その独自の映像表現により、多くの
映画ファンから支持を受けてきました。彼の作品は、個人
映画やCMを経て劇場用
映画に進出し、映像の魔術師の名で親しまれています。
生い立ちと教育
広島県尾道市出身の大林は、医師の家系に生まれ育ちました。幼少期から
映画に強い興味を抱いており、特に祖父の影響を受け自主制作の
アニメーションに取り組みました。大学では
成城大学の文芸学部に進学しましたが、
映画制作に本気で取り組む決意を固め、大学を中退します。
自主映画と初期の作品
1955年、大林は8ミリカメラを持って上京し、研究の合間に自主
映画を制作し始めました。
1960年代に入ると、彼は京都の
映画人と共に実験
映画作家として活動し、早くから個人制作の
映画を世に送り出しました。彼の作品は、当時のアンダーグラウンド
映画の文脈で評価を受け、1970年前後には『EMOTION』や『HOUSE』などの作品が注目を集めます。
商業映画デビュー
1977年、
映画『HOUSE』で商業作品として初監督を務めます。この作品は、ハウスという不思議な家に食べられてしまう少女たちを描いたホラー・
ファンタジーであり、視覚的に斬新な映像技術を駆使し、
特撮映画としても高く評価されました。これが大林宣彦の名を広める決定的な作品となり、多くの若者たちに影響を与え、
映画業界に新たな風を送り込むこととなります。
尾道三部作
大林は尾道を
舞台とした作品群を制作し、これが「尾道三部作」と呼ばれています。『転校生』『時をかける少女』『さびしんぼう』は、それぞれ異なる視点と感受性で語られ、地方を
舞台にした
映画がどのように地域に影響を与え、愛されるかを示す重要な例となっています。これらの作品は、個人の思い出や故郷の風景を
映画に昇華し、多くのファンを魅了しました。
大林は
映画制作の傍ら、CM
ディレクターとしても活躍しました。在りし日の日本のCM界に革命をもたらし、特に「
マンダム」などのヒットで知られています。彼の提案したクリエイティブなアイデアは、CMの演出に新たな視点を加え、商業広告への関心を高めました。
その後の活動と影響
1980年代から
1990年代にかけて、大林の
映画制作は多様な方向へと展開されます。特に地域に根ざした作品や、社会的メッセージを込めた作品を多く発表し、
映画作りの新しい形を模索しました。また、彼の
映画は後の世代の
映画作家たちへのインスピレーションともなり、地域振興や
映画文化の復興に寄与しました。
大林は、アートとしての
映画表現に対し常に挑戦し続け、多くの人々に
映画の楽しさを伝え続けました。彼の作品は、今もなお多くの
映画制作に影響を与え、観る人々に深い印象を与えています。大林宣彦は、その映像の魔術のような技法と独自の視点で、未来の
映画作りを先導した先駆者として記憶されることでしょう。