忘れてもらえないの歌
『忘れてもらえないの歌』は、演出家
福原充則によって創作され、演出も担当された舞台作品です。この作品は、主演の
安田章大を中心に、戦後の厳しい時代を背景にした若者たちの苦悩と愛の物語を描いています。
ストーリーの背景
物語は、戦後の日本が舞台となり、
ジャズという文化にしがみつきながら生きる若者たちの姿が描かれています。彼らは、社会の厳しさや個々の不幸に触れながらも、音楽を通じて自らの存在意義を見出していく様子が表現されています。不幸な愛のストーリーは、多くの人々の心に残る感情を呼び起こします。
制作とキャスト
福原充則と
安田章大は、2017年の舞台『
俺節』以来、約2年ぶりの再タッグとなりました。また、共演者たちも同様にこの舞台に2年ぶりに再集結し、強い絆が感じられます。主なキャストには、滝野亘役の
安田章大を始めとして、稲荷義郎役の
福士誠治、良仲一矢役の
中村蒼など、多才な俳優たちが揃っています。
音楽の役割
作品の中では、挿入歌として「夜は墨染め〜忘れてもらえないの歌」が重要な役割を果たします。この曲は、
東京スカパラダイスオーケストラによって書き下ろされ、歌詞は
福原充則が手がけました。
安田章大演じる主人公がエンディングで歌うこの曲は、観客の感情を全面的に掻き立て、物語は深い余韻を残します。この作品の楽曲は、
東京スカパラダイスオーケストラのアルバム『ツギハギカラフル』にも収録され、改題されたインストゥルメンタルバージョンも聴くことができます。
公演情報
本作は、
2019年に東京と大阪で公演され、多くの観客を魅了しました。東京では、
10月15日から
10月30日まで
TBS赤坂ACTシアターで、続いて大阪では
11月4日から
11月10日に
オリックス劇場で上演されました。
昭和三部作
安田章大と
福原充則は『
俺節』、『忘れてもらえないの歌』、そして『閃光ばなし』の三作を「昭和三部作」と位置付けており、それぞれの作品が時代背景を反映しながら、異なるテーマを描き出しています。これにより、彼らのコラボレーションが観客に強い印象を与え続けています。
スタッフと制作
本作品の脚本と演出を担った
福原充則だけでなく、音楽監督や美術、照明、音響など、様々な分野を手掛けるスタッフによって、全体のクオリティが高められています。特に音楽部門では、門司肇が音楽監督を務め、
東京スカパラダイスオーケストラが挿入歌を演奏しました。陶酔感を引き起こす演出と音楽が一体となり、観客に深い体験を提供しています。
まとめ
『忘れてもらえないの歌』は、単なる舞台以上の体験を提供する作品です。愛と音楽、苦悩と希望が交錯する中で、観客は登場人物たちの感情に共鳴し、舞台の世界に引き込まれることでしょう。