絵描き歌について
絵描き歌(えかきうた)とは、その歌詞に従って描くことで、徐々に絵が完成していくという形式の遊び歌です。この楽しみ方は、日本国内で広く知られ、親しまれています。特に有名な絵描き歌の一例には、「ぼうが一本あったとさ」(通称あかいコックさん)があり、子供たちにとって思い出深い存在となっています。他にも、仔豚を描く「まんまるちゃん」や、「森へ行きましょう」の替え歌として知られるものもあります。
歴史的な背景
絵描き歌の起源は、鎌倉時代や江戸時代の「へのへのもへじ」などの文字を使った絵の遊びにさかのぼります。しかし、一般的な絵描き歌が広まったのは、大正時代から昭和時代にかけてのことです。この頃、絵描き歌は子供たちの遊びや教育に役立つものとして盛況を迎えました。特に昭和後期になると、テレビアニメや幼児向け番組で使用されることが多くなり、人気キャラクターの絵を描くための専用の絵描き歌が次々と制作されました。
藤子不二雄の作品に登場するキャラクター、例えばオバケのQ太郎や
ドラえもんに関連する絵描き歌は、多くの子供たちに愛され、今でも親しまれています。こうした絵描き歌は、何世代にもわたって子供たちの創造力を育む手助けをしています。
現代の楽しみ方
実際に絵描き歌を歌って描く際には、歌詞だけでは描くべき位置や形が明確に指示されていないことに注意が必要です。このため、歌詞に基づいて描こうとした無知な人が、なかなかうまく絵を描くことができないこともしばしばです。そのため、テレビ番組や
バラエティ番組では、絵描き歌を利用した
クイズなどが行われることが多く、観客を楽しませています。
さらに、最近ではSNSや動画共有サイトで、絵描き歌の指示に従って全く異なる絵を描いてみるという現象も人気を博しています。例えば、「
ドラえもん・えかきうた」を歌詞通りに描こうとした結果、全く異なる作品が生まれたり、あかいコックさんの絵描き歌を取り入れた
4コマ漫画風の投稿も見られます。これらは、見る人を楽しませ、驚かせる新たな発展形と言えるでしょう。
さらに、グリーンダカラのプロモーションによる「こたえのないえかきうた」といった、自由な発想を促す形式も登場し、より多様な楽しみ方が提供されています。こうした活動は、絵描き歌の持つ可能性を広げ、さらなる創造的な表現を生み出す場となっているのです。
このように、絵描き歌は日本において、教育的価値とエンターテインメントの要素を併せ持つ楽しい文化として発展し続けています。