イラストーリーとは
イラストーリーは、「
イラストレーション」と「ストーリー」を組み合わせて生まれた言葉です。この概念は、日本の
イラストレーターである
長尾みのるが提唱し、その名を冠した著書にも登場します。イラストーリーは、
絵物語や
絵本によく似た性質を持ち、視覚的な要素と文学的な要素が融合した新しいアートフォームです。
起源と背景
長尾みのるが初めて自らを「
イラストレーター」と称したとき、彼は視覚芸術と物語性の組み合わせを強調しました。これは絵を使った物語の語り方において、絵と文章のバランスを考慮したものであり、特に子供向けの作品に適した手法とされています。このように、イラストーリーは単なる絵と文字の組み合わせではなく、意図的に構築された物語体験を提供します。
ジャンルとしての発展
イラストーリーは、
太田克史が編集を務めた文芸誌『ファウスト』の中で、
漫画や
小説と並んで一つのジャンルとして認識されるようになりました。これにより、イラストーリーは文化的に重要な位置を占めるようになり、視覚芸術の枠を超えて広がりました。『ファウスト』のような文芸誌において紹介されることで、より多くの人々にその魅力が伝わり、クリエイターたちがこの新しいジャンルに挑戦する機会が増えました。
参考書籍
イラストーリーの理解を深めるための参考書籍として、以下の2つが挙げられます。まず、
長尾みのるによる『バサラ人間 - イラストーリー -』(
1969年発売、駿河台書房)は、イラストーリーの基本概念を示す重要なテキストです。また、
2005年に発行された復刻版『バサラ人間 - イラストーリー -』(よるひるプロ、ISBN 978-4903108001) も、初版の魅力を再評価するための貴重な資料です。それに加え、『ファウスト vol.1』(
2003年発売、
講談社、ISBN 978-4061795532)も、イラストーリーを論じる上で欠かせない資料となります。
まとめ
イラストーリーは、視覚と物語が交差する新たな表現形式であり、
長尾みのるによって提唱された重要な文化的概念です。このジャンルは、読者に対して豊かな経験を提供し、視覚芸術の新たな可能性を広げ続けています。イラストとテキストのバランスの取れた作品は、今後も多くのクリエイターたちによって生成されることでしょう。