エリー・シーグマイスター(Elie Siegmeister,
1909年1月15日 -
1991年3月10日)は、20世紀アメリカ音楽の重要な
作曲家であり、教育者、指揮者でもありました。
ニューヨークで生を受け、その長いキャリアを通じて、多岐にわたるジャンルの音楽作品を生み出し、同時に後進の指導にも情熱を注ぎました。
彼の音楽教育は卓越したものでした。若くして非凡な才能を示し、18歳で名門
コロンビア大学の音楽科を卒業しています。ここでは
セス・ビンガムのもとで音楽理論の基礎を固めました。さらに作曲の研鑽を積むため、高名な
作曲家ウォーリングフォード・リーガーにも師事しました。そして、国際的な視野を持つため、
1927年から
1931年にかけて芸術の都
パリへ渡り、20世紀を代表する音楽教育者である
ナディア・ブーランジェのクラスで学びました。ブーランジェの指導は、多くの
作曲家にとって重要な影響を与えたことで知られており、シーグマイスターもその一人です。作曲技法を深化させた後、彼は指揮者としても活動することを目指し、
1935年から
1938年にかけては
ジュリアード音楽院で
アルバート・ステッセルに指揮法を学びました。このように、シーグマイスターはアメリカ国内だけでなく、
パリでの学びを通して国際的な視点と高度な技術を身につけていきました。
彼の音楽活動は広範囲に及びました。
作曲家としてのキャリアを確立する中で、
1937年には
アメリカ作曲家連盟の一員となりました。これは、彼が同時代の
作曲家コミュニティと密接に関わっていたことを示しています。特に1950年代以降、彼は生まれ故郷である
ニューヨークを活動の中心とし、
作曲家であると同時に、音楽教育者および指揮者として多大な貢献をしました。
ニューヨークの主要な音楽教育機関で教鞭を執り、その指導を受けた学生の中から多くの著名な
音楽家が輩出されました。具体的には、ピューリッツァー賞受賞
作曲家の
ステファン・アルバートをはじめ、
ハーバート・ジャーマン、
ダニエル・ドーフ、
バリー・ドロジン、
ジェラルド・ヒューメル、
レナード・レーアマン、
ステファン・ローレンス、
ジョゼフ・パーソンなど、現代音楽シーンで活躍する多彩な才能を育成しました。彼の教育者としての側面は、アメリカ音楽の未来を形作る上で非常に重要な役割を果たしたと言えます。
シーグマイスターの創作活動は驚くほど多様です。彼は
クラシック音楽の伝統的な形式から、より大衆的なジャンルまで、幅広く手掛けています。彼の主要作品には、
オペラが9作、そして
ミュージカルも複数あります。
管弦楽曲としては、6曲の
交響曲と3つの
交響的小品に加え、特定の楽器のための
協奏曲があり、特に
クラリネット協奏曲や
フルート協奏曲は注目されます。
映画音楽も手掛け、その活動範囲の広さを示しました。
声楽曲では、独唱のための
歌曲や一連の歌をまとめた
連作歌曲、大規模な編成による
合唱曲などがあります。さらに、弦楽四重奏やその他の編成による
室内楽曲も数多く残しています。これらの作品群は、彼の音楽的な興味が多様であり、様々な表現手法を探求し続けた姿勢を映し出しています。彼の作品は、アメリカのフォークやジャズの要素を取り入れていることでも知られており、これは彼が単なるクラシックの
作曲家にとどまらない証拠です。
エリー・シーグマイスターは、
作曲家、教育者、指揮者という三つの柱を中心に、20世紀アメリカ音楽界において確固たる地位を築きました。彼の多岐にわたる作品はアメリカの音楽遺産の一部として残り、また彼が育てた多くの弟子たちは現在も音楽界で活躍しています。彼の生涯は、創造性、教育への献身、そしてアメリカ音楽の多様性を追求した軌跡と言えるでしょう。