クライング フリーマン
概要
『クライング フリーマン』(英名:Crying Freeman)は、日本の
漫画作品で、
小池一夫が原作、池上遼一が作画を担当しています。1986年から
1988年まで『ビッグコミックスピリッツ』(
小学館)で連載され、全世界での累計販売部数は1000万部を超えるなど、多くの読者に支持されました。この作品は、チャイニーズ・
マフィア「百八竜」に属する
殺し屋「クライング・フリーマン」の苦悩と戦いを描いています。
本作の主人公は自ら殺人を犯すたびに涙を流してしまうナイーブな男性で、彼は組織と愛する者たちを守るために戦います。これは、単なるマッチョなヒーロー像ではなく、心の奥に葛藤を抱えるキャラクターが描かれている点が特徴的です。池上は原作からのコンセプトをもとに、より魅力的なキャラクター像の構築に努めました。
時代背景として、1980年代の日本では
漫画における性的な表現が広がりを見せており、この作品でもその流れを受け継いでいます。リーダーたちの奇行や大胆な性描写は、当時の印象を強く残す要因となっています。特に、本作は日本の
漫画において陰毛やヘアを明確に描写した初めての作品と言われています。
ストーリーの展開
本作の設定では、最初は百八竜によって非情な運命に巻き込まれた主人公の窯が、自らの進む道を見つけていく様子が描かれていましたが、ストーリーは次第に彼が善をもって悪を退治するヒーローへと軌道修正されました。この転機は、当初は偶然名付けられた百八竜が実際に存在する
マフィアであることが判明してから起こります。
主人公の火野村窯は、美術家として活動していたものの、百八竜によって拉致され、
殺し屋として仕立て上げられます。彼は「フリーマン」と名付けられ、自由を象徴する竜の刺青を体に刻まれます。彼は殺しを行うたびに涙を流す運命を背負いながら、危険な戦いに挑み、次第に愛を知ります。
彼の心を奪ったのは、天涯孤独の画家・日野絵霧。彼女はフリーマンに憧れ、自らの命が危機に瀕していることを感じながらも愛を求めます。この二人の愛の行方は、魅力的なドラマを生み出し、物語に深みを与えています。
外部メディア展開
『クライング フリーマン』は
漫画だけではなく、
1988年から
1994年の間に
東映アニメーションによって
OVAシリーズとしても展開され、その人気を不動のものとしました。さらには、実写映画化もされ、異なる文化圏においても多くのファンを獲得しています。
また、
漫画の
スピンオフ作品も発表されていましたが、発行雑誌の停止により中断しています。このように、多様なメディア展開を通して『クライング フリーマン』はその存在感を示し続けています。
結論
『クライング フリーマン』は、ただのアクション
漫画に留まらず、深い人間ドラマと社会的背景を色濃く描く作品として多くのファンに愛されてきました。主人公の涙は、単なる悲しみの象徴ではなく、人間の選択とその結果を表現する重要な要素となっています。時代を超えて読まれるこの作品には、心に響くメッセージが隠されています。