序曲『コリオラン』について
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが
1807年に作曲した演奏会用
序曲『コリオラン』は、彼の創作活動の中でも特に印象深い作品です。この曲は、
古代ローマの英雄コリオラヌスを描いたハインリヒ・ヨーゼフ・フォン・コリンの
戯曲から着想を得ており、その劇的な物語に触発されて生まれました。この
序曲は、ベートーヴェンが提携した
ウィーンでの生活や、交響曲の創作活動と同じ時期に一気に書き上げられたことが特徴です。
作曲の背景と物語
『コリオラン』の物語は、政治的な対立により
古代ローマから追放された英雄コリオランが、隣国の将軍となる過程を描いています。彼は自らの情熱に駆られながらローマに対する進攻を企てるものの、妻と母親からの心からの助言によって、再び自国への愛情を取り戻します。しかし、彼の選択は悲劇的な結末をもたらし、最終的には自らの命をもってその帰結を受け入れなければなりません。このように、物語には献身的な妻が登場することから、ベートーヴェンの唯一のオペラ『フィデリオ』との共通点も見受けられます。
ベートーヴェンはこの作品を作曲した1857年、さらに交響曲第4番、第5番、第6番やピアノ協奏曲第4番、ヴァイオリン協奏曲など多くの作品を生み出しており、その多忙な合間に『コリオラン』を完成させたことから、この
序曲は非常に迅速に作られたことが窺えます。特に第5交響曲の第1楽章と同様のハ短調であり、アレグロ・コン・ブリオのテンポ設定もあり、共通する動機の展開が見受けられる点からも、その創作の息吹を感じることができます。
楽器編成
この
序曲の演奏には、木管楽器として
フルート2、
オーボエ2、
クラリネット2、
ファゴット2が使用され、金管楽器には
ホルン2、
トランペット2が加わります。また、
ティンパニや弦五部も含まれ、豊かな音色で構成されています。
曲の構成
『コリオラン』は、アレグロ・コン・ブリオのテンポで、ハ短調、4分の4拍子のソナタ形式で構築されています。曲は激しい冒頭部からスタートし、続いてダイナミックで暗い印象の第1主題が非常に特徴的です。この主題は、傲慢でありながら情熱あるコリオランの性格を象徴しているとされています。一方で、第2主題はその対比として、主人公を気遣う妻の柔らかさが現れており、全体の緊張感は持続しています。
展開部に移ると、提示部のモチーフがさらに深化し、力強さと劇的な側面が強調されます。また、再現部においては、冒頭の打撃により円を描くかのように展開し、最後にコーダが訪れます。このコーダでは第2主題が再登場し、作品の締めくくりとして悲劇的な要素がさらに強調され、最後意義深い第1主題が静かに終息します。
このように、『コリオラン』はベートーヴェンの音楽的特徴が存分に表現された、非常に力強く魅力的な
序曲です。