サブタレニアン・ホームシック・ブルース

ボブ・ディランによって作詞、作曲、歌唱された楽曲「サブタレニアン・ホームシック・ブルース」(Subterranean Homesick Blues)は、彼の重要な転換期を示すアルバム『ブリンギング・イット・オール・バック・ホーム』(1965年発表)に収録され、同時にシングルとしてもリリースされました。特に日本では、ディランの最初のシングルとして日本コロムビアから発売されています。邦題は「ホームシック・ブルース」です。

この楽曲は、その音楽性と歌唱スタイルにおいて極めて革新的でした。言葉をマシンガンのように畳み掛ける早口のボーカルは、後のラップミュージックの萌芽を見るようであり、その後の音楽シーンに大きな影響を与えました。歌詞の内容もまた独特です。伝統的な物語性や論理的なつながりを排し、まるでシュルレアリスムの自動記述のように、イメージや単語が脈絡なく連鎖していきます。この非線形的なアプローチは、当時の社会規範に対する疑念や混沌とした気分を表現しており、既成の価値観に反発する若い世代の心情と深く共鳴しました。

こうした楽曲の持つエネルギーと革新性が受け入れられ、「サブタレニアン・ホームシック・ブルース」はボブ・ディランにとってキャリア初の商業的な成功をもたらしました。アメリカのビルボードHot 100チャートでは39位、イギリスの全英シングルチャートでは9位を記録しています。

特に有名な一節に「You don't need a weather man to know which way the wind blows」(風向きを知るのに予報官は要らない)があります。これは、状況判断をするのに専門家や権威の指示は不要である、というメッセージとして受け取られ、ロックンロールの世界を超えて広く社会的な語彙の一部に溶け込みました。ベトナム戦争への反戦活動から生まれた地下活動組織「ウエザーマン」は、この歌詞フレーズからその名称が取られています。

この曲は、音楽史におけるその重要性が高く評価されています。『ローリング・ストーン』誌が選定する「オールタイム・グレイテスト・ソング500」(2021年版)では187位にランクイン。また、ロックの殿堂が選ぶ「ロックン・ロールの歴史500曲(500 Songs that Shaped Rock and Roll)」の一つとしても選ばれています。

楽曲だけでなく、プロモーションのために制作された映像も、現代のミュージック・ビデオの先駆けとして語り継がれています。これは、ディランの1965年英国ツアーを記録したドキュメンタリー映画『ドント・ルック・バック』(1967年公開)のオープニングに使用されました。映像では、ディランがこの曲に合わせて、歌詞の一部が書かれた紙のカードを次々と投げ捨てる様子が映し出されます。映画の公開当時はまだラジオが主流の時代であり、この映像が直接的なヒットに結びついたわけではありません。しかし、その後のテレビや映像メディアが発展するにつれて、この独自性の高い映像はディランを紹介する際に頻繁に用いられ、彼のプロモーションに多大な貢献をしました。その視覚的なインパクトと革新性から、多くのアーティストがこの映像スタイルをオマージュしたり、パロディ化したりしています。映像には、詩人のアレン・ギンズバーグの姿も確認できます。なお、近年リリースされている『ドント・ルック・バック』のDVDには、異なる場所で撮影されたアウトテイク版の映像も収録されています。

この楽曲の別バージョンとしては、アルバム『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』(1991年)に収められているアコースティック・バージョンが存在します。

また、後年、様々なアーティストによってカバーされています。
1974年には、ハリー・ニルソンがアルバム『プッシー・キャッツ』(ジョン・レノンがプロデュース)でカバーし、シングルカットもされました。
レッド・ホット・チリ・ペッパーズは、1987年のアルバム『ジ・アップリフト・モフォ・パーティ・プラン』に、この曲をラップ調にアレンジしたカバーバージョンを収録しています。

この楽曲は、その革新的なサウンド、挑発的な歌詞、そして象徴的な映像によって、ボブ・ディランのキャリアだけでなく、ポピュラー音楽全体の歴史においても特筆すべき存在であり続けています。

もう一度検索

【記事の利用について】

タイトルと記事文章は、記事のあるページにリンクを張っていただければ、無料で利用できます。
※画像は、利用できませんのでご注意ください。

【リンクついて】

リンクフリーです。