シュプレマティズム:究極の抽象表現への挑戦
シュプレマティズム(Suprematism)とは、20世紀初頭の
ロシアで
カジミール・マレーヴィチによって提唱された
抽象[[絵画]]の運動です。
ロシア・アヴァンギャルドの一翼を担い、キュビスムや
未来派の影響を受けながらも、それらをはるかに超越した、純粋な抽象表現を
目指しました。
マレーヴィチは、1913年の
未来派オペラ「太陽の征服」の舞台
美術で、初めてシュプレマティズム的な作品を発表しました。白地に小さな黒い正方形を描いたシンプルな構成は、従来の
絵画の様式を完全に脱却する試みでした。その後、
1915年の「最後の
未来派展, 0-10」で、シュプレマティズムは本格的に発表され、大きな反響を呼びました。
シュプレマティズムの核心は、「絶対性」にあります。マレーヴィチは、
絵画における「純粋な感覚の絶対性」を追求し、あらゆる具象表現を排して、幾何学的形状のみを用いた作品を制作しました。代表作として挙げられるのは、
1915年頃の「黒の正方形」、「黒の円」、「黒の十字」、「赤の正方形」、そして
1918年の「白の上の白」などです。これらの作品は、一見シンプルながらも、見る者に強い精神的な衝撃を与え、新たな
芸術表現の可能性を示唆しました。
これらの作品に共通しているのは、幾何学的な基本形、特に正方形や円、十字といったシンプルな形状を用いている点です。色も、黒、白、赤といった限られた色しか用いられていません。これは、マレーヴィチが
絵画の本質を、対象物の模倣ではなく、純粋な色の組み合わせと幾何学的な構成に求めたことを示しています。
シュプレマティズムは、単なる
絵画運動にとどまりませんでした。マレーヴィチは、シュプレマティズムを「絶対象」と呼び、
芸術における新しい哲学を提示しました。それは、禁欲的で、あらゆる現実世界からの超越を意味していました。マレーヴィチは、
絵画を通して、精神的な領域へと到達しようとしていました。
シュプレマティズムは、
ロシア革命前後まで盛んに活動が行われましたが、マレーヴィチの死後、その影響は衰えましたが、
ロシア構成主義や
バウハウスなどの後の
芸術運動に大きな影響を与えました。シュプレマティズムのシンプルながらも力強い表現は、現代の抽象
芸術にもその系譜を見ることができます。
関連人物
シュプレマティズム運動には、マレーヴィチ以外にも多くの才能ある
芸術家が関わっていました。
イワン・プーニ (Ivan Puni): キュビスムと未来派に影響を受けた画家で、シュプレマティズム運動に参加しました。
リューボフィ・ポポーヴァ (Liubov Popova): 構成主義の代表的な画家であり、シュプレマティズムにも関与しました。幾何学的な抽象作品を数多く残しています。
オリガ・ローザノワ (Olga Rozanova): マレーヴィチの同時代人で、シュプレマティズム運動の中心人物の一人。斬新な幾何学抽象作品を発表しました。
イワン・クリュン (Ivan Kliun): シュプレマティズム運動に参加した画家で、マレーヴィチと協力して、幾何学的抽象作品を制作しました。
これらの
芸術家たちは、それぞれ独自の視点からシュプレマティズムを解釈し、発展させました。マレーヴィチを中心としたシュプレマティズム運動は、20世紀の
芸術史において、重要な役割を果たしたと言えるでしょう。その影響は、現代の抽象
芸術や
デザインにまで及んでおり、今後もその影響は続いていくと考えられます。