シューベルトの
ワルツは、オーストリアの作曲家
フランツ・シューベルトが主にピアノ独奏のために書いた一連の
ワルツ作品群を指します。これらの楽曲は、一つのまとまった作品集として発表されたのではなく、彼の生涯を通じて様々な作品集の中に分散して収められています。
これらの
ワルツの多くは、シューベルト自身が親しい友人たちの集まりで即興的に演奏したことがきっかけで生まれました。そのため、特別な高度な演奏技術を必要とせず、誰もが気軽に楽しむことができるように作られています。旋律は短く、覚えやすいものがほとんどで、聴く人にとってすぐに親しみを感じさせる魅力を持っています。また、これらの
ワルツは、短い曲が多数連なった形式をとっており、それぞれが繰り返し構造を持つことで、実際の舞踏の場面に合わせて自由に組み替えて演奏することが想定されていました。こうした演奏の容易さと親しみやすさから、シューベルトの
ワルツは、今日でもピアノの学習教材として頻繁に取り上げられています。
音楽的な特徴としては、ピアノという楽器の特性を考慮して、しばしば豊かな響きを持つ
変イ長調や、明るく華やかな響きの
ロ長調といった
調性が選ばれています。さらに、一部の作品には旋律のみが書かれたものが含まれており、これらはピアノだけでなく、
ヴァイオリンや
木管楽器といった他の楽器での演奏も可能であることを示唆しています。
シューベルトの
ワルツは、以下のような複数の作品集に収録されています。これらの作品集には、
ワルツだけでなく、当時のウィーンで流行していた
レントラーや、フランス起源の
エコセーズといった他の種類の舞曲も含まれている点に注意が必要です。
《12の
ワルツ、17の
レントラーと9つの
エコセーズ》作品18、D145(1815年 - 1821年作曲)
《20の
ワルツ》作品127、D146(1815年 - 1823年作曲)
《36の独創的舞曲》作品9、D365(1818年 - 1821年作曲) - このうち特に第2曲
変イ長調は広く知られています。
《16の
レントラーと2つの
エコセーズ(ウィーンの淑女たちの
レントラー)》作品67、D734(1826年頃作曲)
《
ギャロップと8つの
エコセーズ》作品49、D735(1825年作曲)
《感傷的な
ワルツ集》D779(1823年 - 1825年作曲)
《16のドイツ舞曲と2つの
エコセーズ》D783(1823年 - 1824年作曲)
《12のドイツ舞曲(
レントラー集)》D790(1823年作曲)
《12の
グラーツの
ワルツ》作品91、D924(1827年?作曲)
《
グラーツの
ギャロップ》D925(1827年?作曲)
* 《高雅な
ワルツ集(12の
ワルツ)》作品77、D969
シューベルトの
ワルツは、後世の作曲家たちにもインスピレーションを与えました。例えば、
フランツ・リストは、シューベルトの作品9-2を含む9曲の
ワルツを基に、華麗なピアノ曲《ウィーンの夜会(シューベルトの「
ワルツ・カプリス」)》S.427を作曲しています。ちなみに、リストの弟子
カール・タウジヒによる同名の《新ウィーンの夜会》は、タイトル通り
ヨハン・シュトラウス2世の
ワルツを編曲したものです。また、
フリードリヒ・カルクブレンナーの《ベートーヴェンの好みの
ワルツによる変奏曲》作品118は、そのタイトルにベートーヴェンとありますが、実際にはシューベルトの作品9-2が主題として使用されています。
さらに、フランスの作曲家
モーリス・ラヴェルは、自身の有名なピアノ曲《高雅で感傷的な
ワルツ》のタイトルを、シューベルトの《高雅な
ワルツ集》と《感傷的な
ワルツ集》から借用しました。この作品の冒頭の旋律などにも、《高雅な
ワルツ集》の一部が引用されていることが指摘されています。
このように、シューベルトの
ワルツは、大規模なソナタや交響曲とは異なる、日常の中に溶け込むようなささやかな魅力を持つ作品群です。その親しみやすさと演奏しやすさから、発表から200年近く経った現在でも多くの人々に愛奏され、また後世の作曲家たちの創作の源ともなっています。