セルゲイ・プロコフィエフが手掛けた「
チェロ協奏曲第1番
ホ短調 作品58」は、作曲家が西欧での
亡命生活を終え、ソビエト連邦へ帰国する移行期に生み出された重要な作品です。
この
協奏曲は
1932年に
パリで構想が始まり、一旦祖国ソ連に戻った後の
1933年にはスケッチが完了しています。しかし、当時プロコフィエフはバレエ音楽『ロメオとジュリエット』や、子供のための交響的物語『ピーターと狼』といった大作の作曲にも並行して取り組んでおり、それらの作業のために本作品の筆は一時中断されました。約5年の歳月を経て、中断期間を乗り越え作品が最終的な形を成したのは
1938年のことです。
完成後まもなく、
1938年11月26日に
モスクワで世界初演が行われました。独奏
チェロはレフ・ベレゾフスキー、指揮は
アレクサンドル・メリク=パシャーエフが務め、ソビエト国立交響楽団が演奏しました。しかし、この初演は聴衆や評論家からの反応が芳しくなく、失敗に終わったと伝えられています。伝えられるところでは、リハーサルを間近で見ていた著名なピアニスト、スビャトスラフ・リヒテルも後にこの初演を「完全な失敗だった」と自伝で回想しています。初演の挫折はプロコフィエフに深い衝撃を与え、一時はこの作品を自身のリストから抹消したいと考えるほど落ち込んだと言われています。初演が不評であった大きな原因の一つとして、独奏
チェロパートに求められる極めて高い技巧が挙げられます。特に、楽譜に高音部記号が多用され、高音域での重音が頻繁に現れるなど、当時のチェリストにとって演奏が非常に困難であったことが指摘されています。
初演の失敗もあり、本作品は第二次世界大戦が終結するまでソビエト本国ではほとんど演奏される機会がありませんでした。しかし、戦後になって状況が変わり始めます。
1947年12月21日、
モスクワ音楽院において、当時若手チェリストとして頭角を現していた
ムスティスラフ・ロストロポーヴィチによってこの作品が再演されました。この再演以降、徐々にヤーノシュ・シュタルケルといった他の名チェリストたちにも取り上げられるようになり、今日では以前に比べて演奏される機会が増えてきています。
プロコフィエフ自身も、後にロストロポーヴィチからの提言と協力を得て、この
協奏曲に大規模な改訂を施しました。この改訂版は『
チェロと管弦楽のための交響的
協奏曲』作品125として知られており、しばしば原曲よりも演奏されることが多い作品となっています。
ソビエト国外では、アメリカでの初演が
1940年にピアティゴルスキーの独奏によって行われています。また、楽譜は
1951年にアメリカの音楽出版社プージー&ホークス社から出版されました。
楽器編成
独奏
チェロの他、以下のような編成で演奏されます。
木管楽器:
ピッコロ1、
フルート1、
オーボエ2、
クラリネット2、
ファゴット2
金管楽器:
ホルン2、
トランペット2、
チューバ1
打楽器:
ティンパニ
その他:弦五部
楽曲構成
この
協奏曲は全3楽章から構成されており、楽章間に切れ目なく続けて演奏されます。全曲を通しての演奏時間は約24分です。
第1楽章 アンダンテ:
ホ短調、4分の2拍子。
三部形式による緩やかな楽章です。
第2楽章 アレグロ・ジュスト:
ハ長調、4分の4拍子。活気のある
ソナタ形式の楽章です。
*
第3楽章 主題と変奏(アレグロ):2分の3拍子。主題とそれに続く4つの変奏を中心に構成されます。途中には2つの間奏曲や第1楽章の主題の回想が挟み込まれ、最後に結尾が置かれる
変奏曲形式を取っています。この楽章は全体の演奏時間の半分近くを占めるほど規模が大きく、
チェロの技巧的なパッセージが多用されます。
この
チェロ協奏曲第1番は、初演の苦難を乗り越え、後に改作版を生むきっかけともなった、プロコフィエフの創作活動における興味深い一側面を示す作品と言えるでしょう。