17世紀
フランスの巨匠、
ニコラ・プッサンによって制作された『
ティトゥス帝による
エルサレムの神殿の破壊』は、1635年に
キャンバスに
油彩で描かれた絵画です。この作品は、特にフランチェスコ・バルベリーニ
枢機卿のために制作されたものであり、後に彼から神聖
ローマ皇帝フェルディナント3世への贈り物としてエッゲンベルク公に渡りました。現在、この絵は
ウィーンの
美術史美術館に所蔵されており、プッサンの作品の中で
オーストリアにある唯一の作品となっています。
作品のテーマと背景
本作は、古代
ローマの政治家で著述家の
フラウィウス・ヨセフスによる『
ユダヤ戦記』を根拠にしており、
ティトゥス帝が
エルサレムを占領する様子を描写しています。この時代において、
ティトゥス帝の軍による
エルサレムの占領は、キリストを
十字架にかけた
ユダヤ民族に対する神の怒りの象徴として解釈されていました。この絵画は、そういった歴史的な出来事の重みを視覚的に表現しているのです。
絵画の右側には白馬に乗った
ティトゥス帝が描かれ、彼はこの都市への侵攻の指揮を執っています。右隅には、
エルサレムの陥落を歓喜して祝う
ローマの兵士がおり、前面左側には捕えられた
ユダヤの民を斬首しようとする兵士の姿があります。また、地面には死体や切り落とされた首が散乱しており、乱れた戦場の様相を物語っています。背景では、神殿内部からは兵士がシャンデリアや金の家具を奪い取って運び出し、神殿や街にはすでに火が放たれている様子が描かれています。
表現技法と構図
この絵は、
ローマに存在する
ティトゥスの凱旋門の
レリーフを参考にして描かれたと言われています。後景は堅固な建築物で構成されており、重要な人物が三角形の配置で前景に置かれています。さらに、後景と前景の間には激しい騒動のディテールが巧みに描かれ、カオスな状況をリアリスティックに伝えています。この作品は、複雑な情景を持ちながらも、視覚的な整然さと明快さを保っており、人物や物が適切な位置を占めています。プッサンの特徴的な技法がここに示されており、空間に人物を正確に配置する能力が発展していることが見て取れます。
また、切り落とされた首をあえて画面に含ませることで、「醜さと恐怖」を「美」に取り入れるという
バロック様式の特徴も感じられます。視覚的な衝撃を与える手法は、観る者に強い印象を残すことを意図しているのでしょう。
贈呈の意図
この作品はフェルディナント3世に贈られたものですが、バルベリーニ
枢機卿自身はネルトリンゲンの戦いでの彼の勝利を称賛したかったのかもしれません。また、1627年に神聖
ローマ皇帝の軍隊が
マントヴァを攻略したことを想起させる目的もあったのではないかと考えられます。このように、絵画にはただの歴史描写だけでなく、政治的、宗教的な意味合いや、与えられた文脈が深く反映されているのです。