ドン・バイロン:ジャンルを超越する音楽家
ドン・バイロン(Don Byron、
1958年11月8日生まれ)は、
アメリカ合衆国出身の
作曲家であり、多才な楽器奏者として知られています。彼の音楽は、
フリー・ジャズ、クレズマー、現代音楽など、様々なジャンルを横断し、常に革新的な試みに満ちています。
生い立ちと音楽的背景
バイロンは、音楽一家に育ちました。母親はピアニストであり、父親は郵便配達員として働きながらカリプソ・バンドでベースを演奏していました。幼少期からディジー・ガレスピーや
マイルス・デイヴィスといったジャズの巨匠たちの音楽に触れる一方で、バレエや交響楽団の音楽にも親しみました。喘息の治療として
クラリネットを始めたことが、彼の音楽家としての道を切り開きました。サウス・ブロンクスで育ち、多くのユダヤ人たちとの交流を通してクレズマー音楽に興味を持つようになりました。また、
ジョー・ヘンダーソン、アーティ・ショウ、ジミー・ハミルトン、トニー・スコットといった
クラリネット奏者からの影響も受けています。
10代の頃には、ジョー・アラードから
クラリネットのレッスンを受け、ニューイングランド音楽院ではジョージ・ラッセルに師事しました。音楽院では、ハンクス・ネットスキーが率いるクレズマー音楽院バンドにも参加し、音楽家としての基礎を築きました。
キャリア
1980年代に
ニューヨークへ拠点を移すと、ハミエット・ブルイエット、クレイグ・ハリス、
デヴィッド・マレイといった
アヴァンギャルド・ジャズのミュージシャンたちと共演し、その才能を開花させました。ブラック・ロック連合のメンバーとしても活動しています。
2001年には、エイズの啓発と闘病を支援する目的で制作された
デューク・エリントンへのトリビュート・アルバム『Red Hot + Indigo』に参加し、「Bli Blip」を演奏しました。
ビル・フリゼール、ジョー・ヘンリー、
マーク・リボー、ヴァーノン・リード、アラン・トゥーサンといった著名なミュージシャンたちとのレコーディングも行っています。
教育者としても活動しており、デンバーのメトロポリタン州立大学、
ニューヨーク州立大学オールバニ校、MITで作曲、即興、音楽史、
クラリネット、サックスを教えました。
音楽性
バイロンは、ジャズの歴史に深く精通しており、ポピュラー音楽史の中で忘れ去られた瞬間を再構築することにも意欲的です。アルバム『ウェディング・ダンス~ドン・バイロン・プレイズ・ザ・ミュージック・オブ・ミッキー・カッツ』や『バグ・ミュージック』などは、その代表例と言えるでしょう。
受賞歴と栄誉
2009年には、ローマ・アメリカン・アカデミーのローマ賞フェローシップを受賞しました。また、ピアニストのリサ・ムーアから委嘱されたソロ・ピアノのための7つのエチュードにより、2009年のピューリッツァー賞音楽部門のファイナリストに選出されました。アルバム『Ivey-Divey』に収録された「I Want to Be Happy」のバス
クラリネット・ソロは、
グラミー賞にノミネートされています。
さらに、第2回インディペンデント・ミュージック・アワードの審査員を務め、2007年にはユナイテッド・ステイツ・アーティストから助成金を授与され、「USA Prudential Fellow」に指名されました。同年には、
グッゲンハイム・フェローも受賞しています。
ディスコグラフィー
(主要なリーダー・アルバム)
『タスキージ・エクスペリメンツ』 (1992年)
『ウェディング・ダンス~ドン・バイロン・プレイズ・ザ・ミュージック・オブ・ミッキー・カッツ』 (1993年)
『ミュージック・フォー・シックス・ミュージシャンズ』 (1995年)
『バグ・ミュージック』 (1996年)
『Nu Blaxploitation』 (1998年)
『ロマンス・ウィズ・ジ・アンシーン』 (1999年)
『ファイン・ライン~アリア&リート』 (2000年)
『Ivey-Divey』 (2004年)
* 『Love, Peace, and Soul』 (2011年)
ドン・バイロンは、その卓越した技術と幅広い音楽知識、そしてジャンルにとらわれない自由な発想で、現代音楽シーンに大きな影響を与え続けています。