バロック
ファゴット(独: Barockfagott)は、
17世紀の中ごろにフランスの王室周辺で発展した
ファゴットの一種です。当時、バロック
オーボエと共にこの楽器は形を変え、
古楽器として
バロック音楽の演奏において重要な役割を果たしています。
様々な音域と構造
バロック
ファゴットの音域は、コントラBからg'までカバーしています。楽器そのものは、その前身である
ドゥルシアンと似た特徴を持ちながらも、多くの革新が施されています。初期バロックの楽譜では、「
ファゴット Fagotto」として知られており、
ドゥルシアンから直接派生したとみなされています。
ファゴットの設計は、いくつかの分離可能な部品に分かれており、特に注目すべきは、2本の管、狭く設計された口径、そして改良されたエンドピースです。また、通常、3つから4つのキーが設けられており、特に低音用のものが重要です。こうした設計変更により、
ドゥルシアンよりも精密に作られるようになり、運搬も容易になりました。
バロック時代における役割
バロック
ファゴットは、
通奏低音の中心的な楽器となり、
オーボエと共に作曲家により音色としてひんぱんに「オン」「オフ」されることがありました。また、この楽器は独奏楽器としても威力を発揮し、特に
アントニオ・ヴィヴァルディの作品に多く見られます。実際、
ファゴットと
通奏低音のための最初の独奏ソナタは、ヨハン・エルンスト・ガリアールや
ゲオルク・フィリップ・テレマンによって作られました。
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ファゴットの音色は、今日の
ファゴットに比べて荒々しさが際立っており、鼻声の成分は少ないのが特徴です。バッハの『
ミサ曲 ロ短調』の「クオニアム」といった作品においても、バロックオーケストラではペアで使用されることはあまりありませんでした。
1780年頃まで、バロック
ファゴットはほとんど変化していませんでしたが、他の楽器が発展を続ける中で、徐々に改良が加えられました。特に、半音のための孔とそれに合わせたキー機構が追加され、現代の
ファゴットが形作られることとなります。
バロック
ファゴットの進化と共に、コントラ
ファゴットも重要な役割を持ちました。この楽器は、
ノルトハウゼンで活動した職人アンドレアス・アイヒェントップ(1670年 - 1721年)によって制作されたもので、今なお重宝されています。コントラ
ファゴットの長さは2.68メートルで、音響長は4.5メートルとなっており、
ライプツィヒの楽器博物館に所蔵されています。このユニークな楽器は、専門家たちによってアイヒェントップの偉大な作品とされています。
著名な奏者たちとその影響
バロック
ファゴットの奏者たちは、その演奏技術と表現力で知られ、古楽音楽の発展に寄与してきました。彼らは、
バロック音楽の魅力を現代の聴衆に伝える役割を果たしています。