ヒエロニムス・ボスによる「パトモス島の聖ヨハネ」は、15世紀末頃に制作された
油彩画で、初期ネーデルラント絵画の傑作として知られています。元々は
スヘルトーヘンボスのシント・ヤンス聖堂の
祭壇画の一部を構成していた作品です。ボスは、
聖人を前景に単独で配置し、背景に自然の風景を描くという手法をよく用いましたが、本作もその一つです。現在はベルリンの絵画館に所蔵されています。
この作品は、シント・ヤンス聖堂内の
聖母マリア兄弟会の
礼拝堂のために制作された
祭壇画の一部でした。しかし、17世紀に起こった
プロテスタントの宗教的制限によって、祭壇は失われてしまいました。
祭壇画は、「パトモス島の聖ヨハネ」の他に、「荒野の洗礼者聖ヨハネ」(
マドリードのラサロ・ガルディアーノ美術館所蔵)や、アドリアン・ファン・ウェセルによる木彫群で構成されていたとされています。
祭壇画は二重扉の構造を持ち、「荒野の洗礼者聖ヨハネ」と「パトモス島の聖ヨハネ」は、上部の小さな扉絵として配置されていたと考えられています。ただし、それぞれの支持体が異なるため、明確なことはわかっていません。もし二作品が対になっているとすれば、「荒野の洗礼者聖ヨハネ」が「瞑想的な生」を、「パトモス島の聖ヨハネ」が「活動的な生」をそれぞれ表していると解釈できます。
作品の詳細な描写
福音書記者であり
使徒でもある聖ヨハネは、
ローマ皇帝ドミティアヌスによって
エーゲ海の小島パトモス島に追放されました。そこで神の啓示を受け「ヨハネ黙示録」を記したと伝えられています。本作では、青い入り江の都市を背景に、薄赤の長衣をまとった若々しい聖ヨハネが、ノートとペンを持って石の上に座っています。横顔を見せるヨハネは、薄青の天使の導きにより、画面左上部で太陽をまとい月を足元にした「黙示録の女」(聖母子)の幻影を見ています。これは「ヨハネ黙示録」12章1節から6節に記された場面を表現したものです。
ヨハネの足元には、矢立てとインク壺があります。そのそばには、人間の顔を持ち、鉄の胸当てを着け、
サソリのような尾を持つ怪物がおり、矢立てとインク壺を狙っています。この怪物は「ヨハネ黙示録」9章9節から10節に登場する怪物を暗示しています。一方、反対側には、福音書記者ヨハネのアトリビュートである鷲がおり、鋭い視線で怪物を制しています。遠景には、川の左側に燃えている船が描かれており、黙示録的な雰囲気を醸し出しています。しかし、これらの幻想的な要素にもかかわらず、ヨハネが瞑想にふける風景は穏やかさを保っています。興味深いことに、この風景は
エーゲ海の
ギリシャの島というよりも、ボスの故郷である
オランダのアルンヘムや
ナイメーヘン周辺の
ライン川下流の低地を想起させます。
裏面のグリザイユ画
本作の裏側には、グリザイユ(灰色単色画)で二重の同心円が描かれています。内側の円には、
イエス・キリストを象徴するペリカンが描かれており、高い岩はゴルゴタの丘を象徴しています。ペリカンは、自分の心臓の血で雛を育てるとされ、
受難者キリストの象徴として伝統的に用いられてきました。このペリカンは、キリストに愛された聖ヨハネがダンテの「
神曲」天国編で描かれているように、ペリカンの胸に頭を載せて眠ったという伝承と関連しており、表面の絵と調和しています。
外側の円には、キリストの
受難場面が右から時計回りに描かれています。具体的には、「ユダの接吻とキリストの捕縛」、「ピラトの前のキリスト」、「むち打ち」、「荊冠のキリスト」、「
十字架を担うキリスト」、そして「磔刑」と「埋葬」までが描かれています。これらの
受難の場面は、キリストの犠牲と救済の物語を想起させ、作品全体に深い宗教的意味を与えています。
まとめ
ヒエロニムス・ボスの「パトモス島の聖ヨハネ」は、聖ヨハネの黙示録的な啓示とキリストの
受難という、二つの重要なテーマを象徴的に表現した作品です。その独特な幻想的な描写と、深い宗教的意味は、観る者に深い印象を与えます。ベルリン絵画館で、この傑作をぜひ鑑賞してみてください。
参考資料
小池寿子『謎解き ヒエロニムス・ボス』、新潮社、2015年刊行
岡部紘三『図説
ヒエロニムス・ボス 世紀末の奇想の画家』、
河出書房新社、2014年刊行
有川治男・重延浩・高草茂編集『NHK ベルリン美術館1 ヨーロッパ美術の精華』、角川書店、1993年刊行
ヴァルター・ボージング『
ヒエロニムス・ボス 天国と地獄の間で』、TASCHEN、2007年刊行
* ベルリン絵画館公式サイト