フェリックス・メンデルスゾーンの
ピアノ協奏曲第1番
ト短調 作品25は、
1831年に作曲され、彼の
作品番号が付された最初の
ピアノ協奏曲として世に出されました。これ以前にも、青年期には
ピアノと弦楽のための作品や、2台の
ピアノのための
協奏曲を手がけていますが、本作は彼にとって、広く知られることになる
ピアノ協奏曲の最初の記念碑的な作品です。メンデルスゾーン特有の流れるような美しいメロディと、特に第2楽章に顕著な詩的な情緒がこの作品の大きな魅力であり、後に書かれた第2番 ニ短調 作品40と並んで、今日でも演奏機会の多い人気作となっています。
楽曲構成
この
協奏曲は、全3楽章構成で、演奏時間は約19分です。特筆すべきはその構成で、メンデルスゾーンの代表作であるヴァイオリン
協奏曲 ホ短調 作品64や、自身の
ピアノ協奏曲第2番と同様に、各楽章が途切れることなく続けて演奏される、当時としては比較的新しい試みが取り入れられています。この連続性は、作品全体に一体感と勢いをもたらしています。
第1楽章:モルト・アレグロ・コン・フォーコ (Molto Allegro con fuoco)
ト短調、4分の4
拍子、
ソナタ形式。短い序奏が付属しています。
速度指示にある「コン・フォーコ」(「火のように」「情熱的に」の意)が示す通り、この楽章は非常に情熱的で力強い性格を持っています。冒頭、弦楽器の
トレモロの上に
半音階的に上昇するフレーズが効果的な序奏を形成し、聴き手の注意を一瞬で惹きつけます。続いて
ピアノが華々しく登場しますが、ここは両手の
オクターヴ奏法が用いられ、その迫力ある響きは圧倒的です。ユニゾンの音階フレーズに導かれ、やがて平行調である変
ロ長調で、音階を中心とした流麗な第2主題が現れます。
ソナタ形式に則り主題が展開された後、再現部を経て、この楽章は
カデンツァを持たずに巧みな転調を伴い、切れ目なく第2楽章へと移行します。
第2楽章:アンダンテ (Andante)
ホ長調、4分の3
拍子、
三部形式。
第1楽章の激しさから一転し、この楽章は深い抒情と落ち着きに満ちています。まず
チェロと
コントラバスによって温かみのある主題が提示され、その後
ピアノへと受け渡されます。
ピアノがこの主題を歌い上げ、美しい旋律がロマンティックに展開されます。中間部は
ロ長調となり、穏やかながらも表情豊かな音楽が続きます。主題が再現された後、楽章は穏やかに閉じられるかと思いきや、次の楽章への橋渡しとなる部分へと自然に繋がります。
第3楽章:プレスト - モルト・アレグロ・エ・ヴィヴァーチェ (Presto - Molto Allegro e Vivace)
ト長調、4分の4
拍子、
ロンド形式。ここにも短い序奏があります。
第2楽章の
ホ長調から、属調にあたる
ロ長調を経て、主調である
ト長調へと解決する形で始まります。
ホルンによる「E」の音の繰り返しが印象的な序奏を経て、弦楽器の動きに続き、
イ短調から活気に満ちた
ト長調へと転調し、
ピアノの輝かしい
アルペッジョに乗って主部が始まります。活気あふれるロンド主題が提示され、その間にエピソードが挟まれる典型的な
ロンド形式で進行します。何度かロンド主題が回帰した後、終結部では驚くべきことに第1楽章の主題が再び現れ、全体を締めくくる役割を果たします。この回想的な要素が、楽章間連結による作品の一体感をさらに強固なものにし、華やかで力強いコーダで全曲が閉じられます。
メンデルスゾーンの
ピアノ協奏曲第1番は、古典派の形式美と、彼自身のロマンティックな感性が見事に融合した作品であり、特に楽章を連結させる構成は、後世の作曲家にも影響を与えました。
ピアノのヴィルトゥオーソ的な技巧と、カンタービレな歌謡性がバランス良く配され、彼の初期の傑作の一つとして、今なお多くの音楽ファンに愛されています。