ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが
1785年に作曲した『
ピアノ協奏曲第20番
ニ短調 K. 466』は、彼が初めて短調で手がけた
協奏曲であり、その独自のスタイルと迫力から非常に人気を博しています。また、
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが特に好んだ作品としても知られています。モーツァルトは短調の
ピアノ協奏曲を2曲作曲しており、もう一つは第24番のハ短調(K. 491)です。これらは当時の
協奏曲の華やかさとは異なり、感情的な深さと劇的な展開が特徴です。
背景
1781年、モーツァルトは
ザルツブルクの大司教との対立により故郷を離れ、
ウィーンでフリーの音楽家として新たな生活を始めました。
ウィーンでは裕福な貴族を対象にした
演奏会が収入源となり、彼は精力的に作曲を続けます。この時期の彼は特に音楽的に成熟しており、多くの
ピアノ協奏曲を発表しました。特に
1784年から
1786年にかけては、彼の作曲活動が盛んだったことから、この第20番も自信を持って作られた作品と言えるでしょう。
第20番は
1785年2月10日に完成し、翌日
ウィーンの「メールグルーベ」と呼ばれる集会所で初演されました。しかし、初演前日に譜面の準備が整わず、実演が不完全な状態であったにもかかわらず、演奏を聴いた父レオポルトはモーツァルトの技量を称賛しています。彼の手紙には、初演の興奮や感動が綴られており、同
演奏会に
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンも出席していたことが伝えられています。
この
協奏曲は全3楽章で構成されており、演奏時間は約30分とされます。
第1楽章 アレグロ
ニ短調で4分の4
拍子の形式をとる第1楽章は、印象的な響きから始まります。
チェロと
コントラバスによる高音のアウフタクトから音階が上昇し、
ヴァイオリンや
ヴィオラが
シンコペーションでこの旋律を彩ります。続いて激しい
トゥッティが展開され、
オーボエ、
ファゴット、
フルートによる主題が織り交ぜられた後、
ピアノのソロが独自のテーマを奏でます。展開部では弦楽と
ピアノの主題が呼応し合い、再現部では再び第2主題が
ニ短調で戻り、終結へと進みます。
第2楽章 ロマンツェ
変ロ長調で、
三部形式が採用されたこの楽章は、非常に美しい旋律が印象的です。この楽章は映画『アマデウス』でも使われ、特に親しまれています。中間部の
ト短調においては緊張感のある
ピアノソロが展開され、レオポルトはその特性を「荘重な気高さ」と評しています。
第3楽章 ロンド:アレグロ・アッサイ
最後の楽章は、激しさに満ちた展開から始まる
ニ短調の部分で、
ピアノの分散和音が勢いよく入ります。やがて華やかさが増し、
ニ長調に転じることで美しいクライマックスを見せていきます。
本作においては、オリジナルの
カデンツァが失われているため、後の作曲家たちが作成した
カデンツァを用いることが一般的です。特にヨハン・ネポムク・フンメルやベートーヴェンの
カデンツァが多くの演奏で使用されており、特にベートーヴェンのものは多くの
演奏会で定番となっています。
このように、モーツァルトの
ピアノ協奏曲第20番は彼の音楽スタイルの新たな側面を表現した作品であり、今なお多くの人々に愛されています。