フォーク
アート(Folk Art)は、特定の地域や文化に根ざした、独自性を持つ芸術形式です。これは、純粋な美の追求を目的とする
美術とは異なり、
日常生活の中で生まれた実用性と装飾性を兼ね備えた
アートを指します。農民や職人といった
労働者によって作られることが多く、その作品は、その土地の文化や価値観を色濃く反映しています。
フォークアートの特徴
フォーク
アートの特徴としてまず挙げられるのは、アカデミックな
美術教育やファイン
アート界の動向に左右されない点です。そのため、様式が単純で、経験的なプロポーションや視覚的な規則にとらわれない、自由な表現が見られます。多くの場合、フォーク
アートは
職業的なアーティストによる「高級
アート」とはみなされず、
美術コレクターの購入対象には含まれませんでした。しかし、18~19世紀のアメリカでは、旅回りの
肖像画家など、フォーク
アートによって生計を立てていた人々もいました。彼らは多くの作品を残しており、フォーク
アートの歴史において重要な役割を果たしています。
フォーク
アートと関連する用語には、ナイーブ
アート、プリミティブ・
アート、アウトサイダー
アートなどがあり、これらの用語はしばしば「フォーク
アート」と互換的に使用されますが、それぞれ異なる意味合いを持っています。これらの用語を明確に区別することは難しいものの、フォーク
アートは、地域社会の共有する価値観や
美学を伝え、文化の独自性を表すものであるという共通点があります。
素材には、布、木、紙、粘土、金属など、実用的なものが用いられます。伝統的な素材が入手困難な場合、新しい素材が代用されることもあり、これにより、伝統的なフォーク
アートのスタイルが現代的な表現で生まれ変わることもあります。
フォーク
アートは、
民族、
宗教、
職業、地理的な場所など、多様なグループによって受け継がれてきた伝統的な
アートの姿を反映しています。同じ地域内のグループ間では共通の要素が見られ、それが地域社会全体の特徴となっています。フォーク
アートの担い手は、
日常生活の中で見習いをしながら
技術を学び、時には正式な
教育を受けることもあります。
古い時代のフォークアート
古い時代のフォーク
アートは、主流の
美術とは一線を画していました。今日では、フォーク
アートの作品は芸術的な価値が認められ、収集対象となっていますが、制作された当初は「芸術のための
アート」を目指したものではありませんでした。例えば、
風見鶏、店の
看板、旅回りの
肖像画家による絵画、メリーゴーラウンドの馬、消火バケツ、絵付けされたゲーム盤、鉄製のドアストッパーなど、多種多様なアイテムが「風変わりな」
骨董品として収集されています。
現代のフォークアート
現代においても、
キルト、装飾的な
額縁、
デコイ(
狩猟用の鳥の模型)など、伝統的なフォーク
アートの品々は制作され続けており、新しい形も生まれています。1960年代には、装飾的な竹製パイプがアメリカで人気を博し、作者自身が街角で販売する姿が見られました。これらのパイプの
デザインは、アフリカやボルネオの伝統的な竹パイプを彷彿とさせますが、アメリカの竹パイプは火皿に
黄銅を使用している点が特徴的です。
1970年代以降には、
サンフランシスコの路上アーティストであるダレル・パイプマン・モーティマーが、約10,000本の竹パイプに線彫りを施し、サインと製造番号を入れて販売しました。これらのパイプには、
大麻、
アメリカ先住民の
モチーフ、あるいはヴィクトル・ヴァザルリや
マウリッツ・エッシャーの作品を思わせる
デザインが用いられています。
現代のフォークアーティストは、しばしば独学で
技術を習得し、人里離れた場所や小さな地域社会で創作活動を行っています。スミソニアン・アメリカン
アート美術館には、70人以上の現代フォークアーティストの作品が収蔵されています。1980年代初頭には、独特の芸術的才能を持つフォークアーティストが登場しました。その一人、
フィリピン出身のエリート・チルカは、「アマンピントル」と名乗り、自身の髪を絵筆にし、血液を絵の具として使用するなど、独創的なスタイルを確立しました。
美術の本流への影響
フォーク
アートは、その表現形式や
モチーフが、多くの
芸術家にインスピレーションを与えてきました。パブロ・
ピカソはアフリカの
部族彫刻や仮面に影響を受け、ナタリア・ゴンチャロワは
ロシアの民衆
版画「ルボーク」から影響を受けています。音楽界では、
イーゴリ・ストラヴィンスキーが
異教からインスピレーションを得て、有名な「
春の祭典」を作曲しました。
このように、フォーク
アートは、特定の文化や地域に根ざした独自性を持つ芸術形式でありながら、
美術や音楽といった様々な分野に影響を与え続けています。その多様な表現や歴史を理解することで、より豊かな文化理解につながるでしょう。