ブラス・ロック
ブラス・ロックとは、ロック音楽の一ジャンルであり、特に
1960年代後半から
1970年代前半にかけて盛んに演奏されました。このスタイルの特徴は、金管楽器をフロントに立たせて、ロックのアレンジを基に
ジャズ的要素を取り入れる点にあります。特に
トランペットや
トロンボーンといった楽器が重視され、バンドの音楽に深みを与える役割を果たしています。
概要
1960年代後半、ロックと
ジャズとの融合が進む中で、力強いブラス・セクションが加わったロックバンドが登場しました。この流れを受けて、シカゴなどのバンドはビッグバンドの影響を受けたサウンドを作り出し、多くのヒットを生み出しました。
ブラスを取り入れた音楽は、通常のロック音楽とは一線を画し、時にはパーカッションなども取り入れて独自のスタイルを築くことがありました。たとえば、ホーン・セクションの他に
コンガなどの
ラテン音楽のリズムやエフェクトペダルを駆使したアプローチも見られました。日本ではこのスタイルを「ブラス・ロック」と呼びますが、海外では「
ジャズ・ロックの一部」として分類されることが多いです。
代表的なアーティストには、シカゴ、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ(BS&T)、チェイスがいます。チェイスは特に変則的なブラス・セクションを持ち、
トランペットを4人編成で使うなど、独自の音楽性を追求しました。
詳細
従来のポップスやソウル音楽ではブラスを伴奏の一部として使うことは一般的でしたが、ロック音楽ではそうした使い方があまり見られませんでした。エレキギターが主役のロックシーンにおいては、ブラス・セクションは別の音楽ジャンルのイメージを持たれていました。しかし、シカゴのプロデューサーであるジェイムス・ウィリアム・ガルシオが手掛けた多くのグループにおいて、ブラスは中心的存在となり、進化を遂げることになりました。その他にも、バッキンガムズやライトハウス、コールド・ブラッドなどのバンドもこのジャンルの発展に貢献しました。
日本においても、
1970年代初頭から特に歌謡曲の制作において、
筒美京平や
馬飼野康二がブラス・ロックのスタイルを取り入れるようになりました。その後1979年には、ブラス・ロックバンドの
スペクトラムが日本でのデビューを果たしました。
主な楽曲
シカゴやブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ、チェイスといったバンドには、多くのヒット曲があります。シカゴの「25 Or 6 To 4」や「サタディ・イン・ザ・パーク」、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズの「スピニング・ホイール」、チェイスの「黒い炎」などがその例です。また、バッキンガムズの「マーシー・マーシー・マーシー」や、その他の日本のアーティストによる楽曲もこのジャンルの影響を受けています。
主なミュージシャン
ブラス・ロックシーンには、多くの著名なミュージシャンが関与しています。シカゴ、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ、チェイスに加えて、タワー・オブ・パワーやメイナード・ファーガソンなども重要な存在として知られています。彼らの音楽はブラス・ロックというジャンルの多様性を示すものとなっています。
ブラス・ロックは、ロック音楽の中で独自の地位を築き上げ、今もなお多くのミュージシャンに影響を及ぼし続けています。