ブロッケス受難曲 HWV 48
『ブロッケス
受難曲』(Brockes-Passion)HWV 48は、バロック期を代表する作曲家
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(Georg Friedrich Händel, 1685-1759)によって、1710年代後半に作曲されたとされるドイツ語の受難オラトリオです。ヘンデルは生涯にわたって数多くのオラトリオやオペラを作曲しましたが、この作品は彼のキャリアにおいて極めて珍しい位置を占めています。彼は
イギリスに移住して以降、主に
イタリア語や
英語のテクストによる作品を手がけるようになり、ドイツ語での作曲は稀でした。また、彼の膨大な作品リストの中で、この『ブロッケス
受難曲』は唯一の
受難曲として知られています。
この
受難曲の正式な題名は『世の罪のために苦しみ死にたまいしイエス』(Der für die Sünde der Welt gemarterte und sterbende Jesus)といい、その題名が示す通り、イエス・キリストの受難、すなわち彼の逮捕から磔刑、そして死に至るまでの出来事を題材としています。
テクストについて
この作品の基礎となっているテクストは、ドイツの詩人であり劇作家であったバルトルト・ハインリヒ・ブロッケス(Barthold Heinrich Brockes, 1680-1747)によって書かれた受難カンタータです。伝統的な
受難曲のテクストは、聖書の四つの
福音書に記された受難物語をほぼそのまま用いるのが一般的でしたが、ブロッケスは異なる手法をとりました。
ブロッケスのテクストでは、マタイ、マルコ、ルカ、ヨハネという四つの
福音書の記述を一つに統合し、それを詩的な韻文へと書き改めています。このため、物語の大きな流れや主要な出来事は
福音書に沿っていますが、聖書に記されている言葉そのものが使用されているわけではありません。また、ブロッケスは
福音書には登場しない「シオンの娘」(Tochter Zion)と「信じる魂」(Gläubige Seele)という人物を物語に加え、出来事に対する聴き手の感情や信仰心を代弁させる役割を与えています。これにより、テクストはより劇的かつ内省的な性格を帯びています。
ブロッケスのこの受難カンタータは、ヘンデルが作曲する以前にも、複数の著名な作曲家によって音楽が付けられていました。最初に作曲したのはラインハルト・カイザー(Reinhard Keiser)で、彼の版は1712年に初演されています。ヘンデルは若い頃
ハンブルクで活躍しており、当時劇場を運営していたカイザーから強い影響を受けていたことが知られています。また、ヘンデルの友人であった
ゲオルク・フィリップ・テレマン(Georg Philipp Telemann)は1716年に、そしてヨハン・マッテゾン(Johann Mattheson)は1718年に、それぞれ同じブロッケスのテクストで
受難曲を作曲しています。ヘンデルの版は、こうした同時代の音楽家たちの作品に続く形で生まれたと考えられます。
作曲と初期の演奏
ヘンデル版『ブロッケス
受難曲』の自筆楽譜は現在失われています。このため、作品がいつ、どのような状況下で作曲されたのか、詳しい経緯は明らかになっていません。しかし、先述のヨハン・マッテゾンの証言によると、ヘンデルはこの
受難曲を
イギリスで作曲し、完成した楽譜をドイツにいたマッテゾンのもとへ郵送したとされています。もしこの証言が正しければ、作品はヘンデルが
イギリスに定住してからの比較的早い時期に書かれたことになります。
記録として残っている最も古い上演は、1719年3月23日に
ハンブルクで行われたものです。この上演が世界初演であったかどうかは定かではありませんが、重要な演奏記録として伝えられています。
後世への影響と楽曲の転用
ヘンデル版の『ブロッケス
受難曲』は、同時代の音楽家にも注目されていました。
ゲオルク・フィリップ・テレマンは、自身の版の他に、ヘンデル版のこの
受難曲を1722年に演奏した記録が残っています。さらに、
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(Johann Sebastian Bach)もこの作品に深い関心を示しており、妻のアンナ・マクダレーナと共に、この
受難曲の全曲を筆写しています。このバッハによる写譜は、現在
ベルリン州立図書館に所蔵されており、ヘンデル版『ブロッケス
受難曲』の楽譜が後世に伝わる上で極めて重要な役割を果たしました。
ヘンデルは自作の音楽を他の作品に再利用することをしばしば行っており、『ブロッケス
受難曲』も例外ではありませんでした。ヘンデルの初期の作品に共通する特徴として、この
受難曲に含まれる楽曲の一部は、後に作曲された他の作品に転用されています。
例として、以下の作品への転用が挙げられます。
仮面劇『エステル』(Esther, 初稿 1718年頃):『ブロッケス
受難曲』の楽曲が転用されました。
オラトリオ『エステル』(改訂版 1732年):仮面劇版を改作した際に、再び『ブロッケス
受難曲』の楽曲が利用されました。
* オラトリオ『デボラ』(Deborah, 1733年):この作品にも、『ブロッケス
受難曲』からの楽曲が転用されています。
これらの転用は、『ブロッケス
受難曲』に収められた音楽が高い質を持ち、ヘンデル自身がその素材を価値あるものと見なしていたことを示唆しています。
ヘンデルの『ブロッケス
受難曲』は、彼の多作なキャリアの中で、言語的にもジャンル的にも特異な作品でありながら、同時代の音楽家たちに影響を与え、また後の自身の作品にもその音楽が息づく、重要な位置を占める作品と言えるでしょう。