ホーンパイプとは
ホーンパイプ(hornpipe)は、
17世紀後半に
イギリスで始まった
フォークダンス及びその舞曲を指す言葉です。このスタイルは、数種類あり、近年ではクラシック音楽の作品にも影響を与えています。特に、
フォークダンスのホーンパイプは多様性に富んでおり、4/4拍子、3/2拍子、さらには9/4拍子または9/8拍子といった異なる拍子で踊られ、演奏されます。
4/4拍子のホーンパイプ
今日、多くの人々がホーンパイプと呼ぶものは、主に4/4拍子で構成されています。一般的にはハード・シューズを履いて踊られ、非常に人気です。4/4拍子のホーンパイプには、主に2つの異なるスタイルがあります。一つは『水夫のホーンパイプ』のように、均等な音符で構成され、時折2/2拍子に変化します。もう一つは『The Harvest Home』のように、跳ねるような感じのある付点音符で構成されています。特筆すべきは、
19世紀初頭に多くのホーンパイプの曲が生まれたことです。
アイルランドでは『The Groves Hornpipe』や『The Boys of Bluehill』といった曲が有名です。一方、
イングランドでは、タインサイドで活動していたフィドル奏者のジェームズ・ヒルが『The High Level Bridge』や『The Beeswing』などを作曲しました。アメリカでもホーンパイプは人気で、特に『ガーフィールドのホーンパイプ(President Garfield's Hornpipe)』が知られています。また、最も広く知られている曲である『水夫のホーンパイプ(The Sailor's Hornpipe)』は、映画音楽やさまざまな音楽作品で頻繁に使われています。
3/2拍子のホーンパイプ
までのホーンパイプは、特に北
イングランドと低地スコットランドにおいて演奏され続けています。初期の3/2拍子のホーンパイプは、陽気な雰囲気を持ち、ノーサンバーランドでは『Dance ti thy Daddy』や『Lads of Alnwick』といった曲が伝承されており、多くの演奏者によって好まれています。これにより、
17世紀の初めから楽譜として記録に残されている『Lads of Alnwick』は、ほぼその形を保ったまま現在まで演奏されています。
9/4拍子及び9/8拍子のホーンパイプ
ホーンパイプは、9/4拍子や9/8拍子の形式も持っています。このスタイルは、ノーサンバーランドや
アイルランドの伝統音楽においても見られます。以前は3/2拍子と混同されることがありましたが、今では「スリップ・ジグ」として知られています。ジョン・プレイフォードが1698年に出版した『ダンシング・マスター』には、『Mad Moll』や『The Peacock Follows the Hen』などの曲が載っています。
クラシック音楽におけるホーンパイプ
バロック時代の
イングランドの作曲家たちは、ホーンパイプのスタイルをしばしば利用しました。特に、
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルの『
水上の音楽』における「アラ・ホーンパイプ」や、ヘンリー・パーセルの劇音楽でのホーンパイプが非常に有名です。これらの作品は、ホーンパイプの音楽的バリエーションを広げ、さらに多くの音楽家に影響を与えました。
楽器としてのホーンパイプ
ホーンパイプは、動物の角を利用して音を出す
木管楽器でもあります。リード部分が特徴的で、シングルリード楽器として構成されます。演奏方法には、口で吹く方法と袋を用いる方法があり、「pibcorn」や「pibgorn」とも呼ばれています。この楽器は、民間音楽だけでなく、クラシックや現代の音楽においても重要な役割を果たしています。
結論
ホーンパイプは
イギリスの伝統的な音楽文化に深く根ざしており、
フォークダンスや楽器の両方において独自の魅力を持っています。時代を超えた音楽的影響力を持つホーンパイプは、現在も多くの人々に親しまれており、様々なスタイルで楽しまれています。