ボカロの概念と文化
ボカロ、もしくはボカロ曲とは、
ヤマハが開発した
音声合成技術「
VOCALOID」を利用して制作された楽曲の総称です。この音楽ジャンルの代表格は、クリプトン社のキャラクター「
初音ミク」であり、彼女の登場によってボカロの文化は広がりました。ボカロ曲を制作する側は「ボカロP」と呼ばれ、多くのアーティストたちが自らの作品をネット上で公開し、人気を博しています。
概要
ボカロという言葉は、狭義では
VOCALOID技術を用いた楽曲を意味しますが、広義では
UTAUや
CeVIOなどの他の
音声合成ソフトを使った楽曲も含まれます。
初音ミクの登場と共に、このジャンルは日本の音楽シーンに新しい流れを生み出しました。特に、
ニコニコ動画や
YouTubeでは、ボカロ曲が多くのユーザーに受け入れられ、オリジナル曲の再生回数によって「
VOCALOID殿堂入り」などの称号が与えられる独特の文化が形成されています。
歴史
ボカロ音楽の起源は、
1961年に
コンピュータで歌われた『
デイジー・ベル』に遡りますが、本格的にジャンルが確立されたのは
2007年の
初音ミクの登場以降です。それ以前に発売された男性ボーカルの
VOCALOIDたちは商業的に成功せず、
初音ミクの成功はボカロ業界の転機となりました。
初音ミクはその可愛らしさと魅力から瞬く間に人気を集め、コンテンツの創造を促進しました。
初音ミクの発売は、音楽
音声合成技術に新たな可
能性を開きました。
2007年8月31日、クリプトン社は
初音ミクを発売し、彼女は瞬く間に広がりを見せました。また、ユーザーは
ニコニコ動画上で多くのオリジナル楽曲や二次創作を行い、ボカロの文化をさらに深化させました。
ジャンルの多様化
ボカロはただの音楽スタイルだけでなく、ぶっ飛んだ原曲やビデオ、アートなど、多様な表現形式を伴っています。その中には、早口の歌唱や特異な音域を駆使した楽曲、生バンドに影響を受けたスタイルまで多岐に渡ります。特に2008年頃からは「VOCAROCK」と呼ばれるロックスタイルも登場し、ボカロ曲の多様性が顕在化しました。
その後、2013年からはポップススタイルの楽曲が増え、「衰退期」と呼ばれる時期を経て、再び新しい音楽的試みに挑戦するボカロPたちが現れました。
2016年以降、多様な音楽ジャンルがボカロに取り入れられるようになり、
エレクトロ・スウィングやトラップなど、様々なスタイルが融合しました。
メディア展開と著作権
ボカロは音楽だけでなく、アニメや小説など各種メディア展開を進め、幅広い人気を獲得しました。それと同時に、音楽
著作権の問題も浮上しました。ユーザー間での創作の自由を求める声と、営利目的の利用についての議論は続いています。
現在のボカロシーン
ボカロは最新の
音声合成技術とも結びつき、さらなる進化を遂げています。新たな
音声合成ソフトとの融合や、アーティストたちがボカロ曲を自ら歌うケースが増えることで、ボカロの未来はますます多様化していくことでしょう。音楽シーンにおいて、ボカロは今や不可欠な存在として確立されており、これからどのような展開を見せるのか注目されます。