マリアツェル・ミサ

マリアツェル・ミサ ハ長調 Hob.XXII:8

概要

『マリアツェル・ミサ ハ長調』は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンによって1782年に作曲されたミサ曲であり、特にその豊かな音楽技法で知られています。この作品は、アントン・リーベ・フォン・クロイツナー将校の貴族任命を祝うために依頼されたもので、恐らくマリアツェルの教会で初演されました。このミサ曲は、ハイドンの二つ目の「マリアツェル・ミサ」として知られていますが、その背景には特別な意味があります。

歴史的背景

ハイドンは1781年3月にリーベ・フォン・クロイツナーが貴族に昇格した際、彼のためにこのミサを作曲しました。自筆譜には、「リーベ・フォン・クロイツナー氏のために作られたマリアツェル・ミサ」と書かれており、この背景が著名な理由となっています。しかし、作曲の翌年にハプスブルクのヨーゼフ2世による教会音楽へのオーケストラ使用禁止令により、ハイドンはその後14年間ミサ曲を書かなくなったとされています。

音楽的特徴

マリアツェル・ミサは多様な技法を駆使し、感情豊かな表現を実現しています。特に、キリエは器楽的なソナタ形式で構成され、独特の展開を見せます。また、グローリアの「Gratias」部分では、技巧的なソプラノのコロラトゥーラが求められ、リスナーを魅了します。クレドの「et resurrexit」では、ミサ・ブレヴィスの影響が感じられ、声部に異なる歌詞を割り当てることで独創的な構造を持っています。

このミサ曲は、ほぼすべてホモフォニックなスタイルを採用しながら、3つのフーガを除いた部分はシンプルな和声で構成されています。ハイドンは、この作品を通じての対位法的な技術やフォルムを巧みに用いていますが、その音楽は非常に気品に満ちています。

各楽章の構成

Kyrie

初めのキリエは提示部、クリステは展開部、再度のキリエが再現部に相当し、序奏とコーダ付きのソナタ形式として特徴づけられます。

Gloria

トランペットとティンパニの華やかな導入から始まり、「Gratias agimus tibi」では静かな三拍子のソプラノ独唱へと移行します。その後、合唱曲が展開し、アーメン・フーガへと続く形で構成されています。

Credo

この楽章も華やかで、再びトランペットとティンパニが強調されます。「Et incarnatus est」は沈んだ雰囲気でテノールが独唱し、その後に続く対位法的な合唱でさらに深みを増します。

Sanctus

落ち着いたイントロから始まり、「Pleni sunt」以降はテンポが上がり、ホザンナの合唱で締めくくります。

Benedictus

喜劇オペラ『月の世界』の旋律が使用され、本作のきちんとした構成が強調された部分であります。短調と長調の歌が交互に現れることで、一層の深みを出しています。

Agnus Dei

この楽章は静かに始まり、「Dona nobis pacem」ではフーガが展開して豪華に終わります。

19世紀における評価

19世紀の宗教音楽改革運動では、ハイドンのミサ曲が「シンフォニーに化けた教会音楽」として批判対象とされる一方で、その音楽の完成度や技術は高く評価されました。特に、彼の作品は教会音楽の枠組みを超えて、豊かな交響的アプローチを提供しました。

参考資料

このミサ曲の魅力を更に深く理解するためには、いくつかの文献が役立ちます。大崎滋生・大宮真琴などの著作は、ハイドンの音楽を解明する重要な手引きとなるでしょう。

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