ジョイ・ディヴィジョンの不朽の名曲「ラヴ・ウィル・テア・アス・アパート」:悲劇と芸術の交錯
1980年、
イギリスのロックシーンに衝撃が走った。
ジョイ・ディヴィジョンが発表した
シングル「ラヴ・ウィル・テア・アス・アパート」は、バンド最大のヒットを記録、英
シングルチャートで13位を記録するも、その直後、ボーカリストの
イアン・カーティスが自ら命を絶つという悲劇に見舞われた。この曲は、その後も1983年に再リリースされ19位を記録、
2002年には『NME』誌によってロック史上の最高
シングル曲に選出されるなど、時を超えて愛され続ける不朽の名曲となった。
パロディと切実な心情:歌詞に込められた意味
ニール・セダカの「愛ある限り」へのオマージュとも取れるタイトルとは裏腹に、歌詞は暗く、切実な感情が滲む。
イアン・カーティスと妻デボラとの複雑な関係、成功と病気による倦怠感など、彼の内面世界を反映していると考えられているが、その真意は謎に包まれている。特に、
サビの「Love Will Tear Us Apart Again」というフレーズは、イアンの死後、デボラによって彼の墓石に刻まれたというエピソードは、楽曲の持つ重みを際立たせる。ベーシストの
ピーター・フックは、この歌詞について「あまりに刺々しくて悪意に満ちていた」と衝撃を受けたことを後年語っており、楽曲の持つ鋭い痛烈さを物語っている。
音楽的には、
ギターストロークのイントロと
シンセサイザーの音が特徴的だ。興味深いのは、
イアン・カーティスが
ギターを演奏している点で、
ジョイ・ディヴィジョンにおいては珍しい試みである。レコーディングは2回行われ、1回目は
オールダムのペニー・スタジオ、2回目は
ストックポートのストロベリー・スタジオで行われた。1回目のテイクはテンポが速く、ライブ演奏に近いものだが、
シングルとしてリリースされたのは2回目のテイクである。1回目のテイクは後年のコンピレーションアルバムなどに収録されている。
リリースと収録アルバム:様々なヴァージョンと再評価
1980年のオリジナル
シングルはB面に「These Days」を収録。12インチ
シングルには別バージョンも含まれていた。その後も1995年、2007年とリイシューされ、「Radio Version」やリミックスバージョンが追加収録された。また、数々のコンピレーションアルバムにも収録され、『サブスタンス』(1988年)、『パーマネント』(1995年)、『ハート&ソウル』(2004年)、『ザ・ベスト・オブ・
ジョイ・ディヴィジョン』(2008年)、『+- Singles 1978-80』(2010年)、『トータル~ベスト・オブ・
ジョイ・ディヴィジョン&
ニュー・オーダー』(2011年)など、様々なバージョンが世に出回ることで、この楽曲への関心は衰えることがなかった。
シングルとしてリリースされなかった方のテイクも、一部のアルバムで聴くことができる。
多彩なカバーとニュー・オーダー:楽曲の普遍的な魅力
「ラヴ・ウィル・テア・アス・アパート」は、ポール・ヤング、
ザ・キュアー、
U2など、多くのニューウェイヴ、
ポストパンク、
オルタナティヴ・ロックミュージシャンによってカバーされている。
イアン・カーティスの低い声質を再現するのは難しいため、多くのカバーではキーを上げて演奏されている点が興味深い。
ジョイ・ディヴィジョンの後継バンドである
ニュー・オーダーは、当初この曲を演奏することを避けていたが、1990年代からライブで演奏するようになった。これは、この楽曲が持つ普遍的な魅力と、バンド自身の成長を象徴していると言えるだろう。
結語:時代を超えて語り継がれる、永遠のアンセム
「ラヴ・ウィル・テア・アス・アパート」は、単なるヒット曲を超えた、時代を超えて愛され続けるアンセムとなった。
イアン・カーティスの悲劇的な死と、その死を乗り越えて音楽を続け、この曲を演奏するようになった
ニュー・オーダーの存在は、この楽曲にさらに深い意味を与えている。その音楽性、歌詞、そして背景にある物語は、今後も多くのリスナーを魅了し続けるだろう。