ルイ・ジャンモ(Louis Janmot)は、
1814年5月21日に
フランスの
リヨンで生まれ、
1892年6月1日に同地で亡くなった
画家で、
詩人でもあります。彼は19世紀
フランスの
リヨン派に属し、
ロマン派と
象徴主義の間の重要な接点と見なされています。ジャンモは神秘主義と理想主義を持ち、特にカトリック信仰が彼の作品に深く反映されています。
生涯
ジャンモの家族は宗教的な背景を持ち、祖父たちはそれぞれ絨緞と絹を製造していました。彼は幼少期に兄弟妹を亡くし、その悲しみが彼の作品に影響を及ぼしたとされています。1826年、
リヨンの王立中等学校に入学し、そこでフレデリック・オザナムと出会います。1831年には
リヨン国立高等美術学校に入学し、同年金の月桂樹賞を獲得しました。
1833年にはパリに移り、ヴィクトール・オルセルや
ドミニク・アングルの指導を受けます。この時期に彼は聖ヴィンセンシオ・ア・パウロ会に加入し、同じ志を持つ仲間たちと出会いました。彼の創作活動は1836年にローマを訪れた際に加速し、
イポリット・フランドランと出会います。これが彼の宗教的なテーマをさらに深く掘り下げるきっかけとなりました。
帰郷後、彼の作品は次第に高い評価を得ていき、特に「ナインの寡婦の息子の復活」や「オリーブの庭のキリスト」など、大判の宗教画が注目されました。1845年には
シャルル・ボードレールの興味を引き、サロンへの参加が許されます。この期間、彼は多くの友人や支持者を得ながら自己のスタイルを確立していきました。
1855年、ジャンモはパリ万国博覧会に「魂の詩」を出品しましたが、評価は分かれました。私生活では1860年にパリに移り住み、教会の装飾を手がけるなど活躍を続けました。しかし、身内の死や資金問題などに悩まされることも多く、特に
普仏戦争中は苦しい日々を送ることとなります。彼の妻の死もあり、家族の問題が彼の心を重くしました。
美術様式
ジャンモのスタイルは
リヨン派やアングルの影響を強く受けつつ、同時代の
ナザレ派や
ラファエル前派の作品と親和性があります。彼の作品は神秘的かつ理想的な要素を含み、
ロマン派と
象徴主義の間の橋渡しとして評価されています。彼の芸術は後の
画家たちにも影響を与え、特にピエール・ピュヴィ・ド・シャヴァンヌや
オディロン・ルドンからも高く評価されました。
代表作
特に「魂の詩」は彼の代表作であり、18点の油彩画と続編の素描画から成る34点の連作です。この作品は、彼自身が詩編を出版した際に絵画の解釈を補完するものであり、ジャンモにとって重要な位置を占めています。彼の作品のいくつかは現在
リヨン美術館で見ることができます。
残念ながら、彼の晩年は経済的困難に苦しみ、
芸術家としては時代遅れと見なされることもありました。しかし、彼は再婚し、
リヨンに戻ってからも創作を続け、「魂の詩」のテーマを探求し続けました。
1892年、78歳でジャンモは亡くなりますが、彼の作品は今尚多くの人々に影響を与え続けています。