レースを編む女 (ネッチェル)

レースを編む女

『レースを編む女』（オランダ語: De Kantmaker、英語: The Lace Maker）は、画家カスパル・ネッチェルが1662年に制作した油彩画です。この作品は、17世紀オランダの絵画黄金時代を代表する一作として高く評価されています。現在はロンドンのウォレス・コレクションに所蔵されており、ネッチェルの作品の中でも特に注目されています。

画家と背景

カスパル・ネッチェルは1654年にヘラルト・テル・ボルフに弟子入りし、彼のスタイルを受け継ぐ忠実な後継者として知られています。1660年代以降、ネッチェルは彼の教師と同様に上流市民家庭の温かい内部風景を描くことが多く、彼の作品には豪華な衣装やサテンの質感を美しく表現する手法が見られます。

ですが、本作『レースを編む女』は、ネッチェルの作品群の中で異色を放つものです。彼が描いたこの作品は、非常に素朴で静かな情景が特徴で、女性の日常を親密に捉えています。ボビンレースを編む女性の姿は、明るい壁に浮かび上がり、その周囲には壁の釘跡や割れ目といった細かな描写が施されています。これらはヨハネス・フェルメールの作品からの影響を強く示唆しています。

内容と象徴

本作は、17世紀のオランダにおける女性の理想的な姿勢を表現していると考えられています。この時代、女性はしばしば危険視され、道徳的な観点から結婚し家庭を持つことが強く推奨されていました。女性の役割は、家庭の秩序と清潔を保つことであり、左側に立てかけられた箒がその象徴的な存在として描かれています。

女性の質素なウールの衣服は、虚栄心からの解放を表し、細やかなレース編みをしている姿は彼女の貞節さと道徳的な正しさを強調しています。これにより、家庭における女性の役割やその重要性がより広範な意味を持ち、オランダ社会全体における女性の位置づけが浮き彫りにされます。家庭のあり方は、社会の安定と繁栄に直結すると信じられていたためです。

作品の詳細

1913年に美術史家ホフステーデ・デ・フロートが行った記述によれば、本作は横顔の女性が右を向いて座り、膝の上のボビンレースのクッションの上で作業をしている様子が描かれています。彼女は緑色のスカートに、赤い胴着を着ており、首元や肘の辺りには白い下着が見えています。また、黒い刺繍が施された薄い帽子をかぶっていることも特徴です。彼女の靴が床に脱ぎ捨てられている様子や、背後には箒が見え、陽光に照らされた壁の上には風景版画が二枚掛けられている情景が繊細に描かれています。

この作品は、1662年に制作されたことが署名によって確認されています。長年の間、多くの美術コレクションや展示会において評価されてきました。ネッチェルの芸術的な才能と17世紀オランダの女性の姿を見ることができる『レースを編む女』は、今日でも鑑賞する価値のある名作として、不変の人気を誇っています。

もう一度検索