ロベール・ブレッソン:独自の美学を追求した巨匠
ロベール・ブレッソン(
1901年-
1999年)は、20世紀を代表する
フランスの
映画監督である。画家や写真家としての経験を経て映画界に足を踏み入れ、独自の厳しい作風で知られる巨匠だ。彼の作品は、プロの
俳優を避け、非職業
俳優を起用したことで有名である。ブレッソンは、
俳優を「モデル」と呼び、感情表現を抑えた自然な演技を求めた。音楽も最小限に抑え、映像と音響だけで物語を紡ぎ出すことにこだわった。
1901年、
フランス中部のブロモン=ラモトに生まれたブレッソンは、
映画監督になる以前は画家や写真家として活動していた。その経験は、彼の映像表現に大きな影響を与えたと考えられる。初期の作品では、助監督や
脚本家として参加した後、
1934年に中篇映画『公共問題』で監督デビューを果たすものの、作品に満足できず、自ら廃棄処分にしている。その後、第二次世界大戦中はドイツ軍の捕虜となるも、収容所で出会った
司祭から映画制作を依頼され、終戦後に『罪の天使たち』を制作。これが彼の独自の演出スタイル確立の始まりだったと言えるだろう。
独自の演出スタイル
ブレッソンは、プロの
俳優が作り込んだ演技を嫌悪し、非職業
俳優を起用する独自の演出方法を確立した。
俳優を「モデル」と呼び、自然で抑えられた演技を要求した。また、音楽の使用は最小限にとどめ、映像と音響だけで物語を語ることを重視した。このスタイルは、彼独自の美学と哲学に基づいたものであり、多くの観客や批評家から賞賛された一方、賛否両論を巻き起こすことにもなった。彼は自身の作品群を「シネマトグラフ」と呼び、「映画」とは区別していた点も興味深い。
代表作と晩年
ブレッソンの代表作には、『田舎
司祭の日記』(1951年)、『バルタザールどこへ行く』(1966年)、『ラルジャン』(1983年)などがある。これらの作品は、世界三大映画祭で数々の賞を受賞し、彼の高い評価を確固たるものとした。晩年は体調不良により作品制作が困難になり、『ラルジャン』が遺作となった。
1995年には、第二回ルネ・クレール賞を受賞。
1999年、
パリで98歳で死去した。
作品への影響
ブレッソンの映画は、中世の文学や伝説からインスピレーションを得た作品も多い。例えば、『湖のランスロ』は、アーサー王伝説を題材としているが、超自然的な要素を取り除き、人間ドラマに焦点を当てている。ランスロットとグィネヴィアの不倫、モルドレッドの嫉妬と裏切りといった、人間関係の葛藤が物語の中心をなしている。彼は様々な作品から要素を取り入れながらも、独自の解釈と視点で物語を作り上げ、観る者に深い感銘を与えた。
著作と影響
ブレッソンは
映画監督としてだけでなく、優れた作家としても知られている。『シネマトグラフ覚書』は、彼の映画制作に対する哲学や考え方が記された貴重な記録であり、現代の映画作家にも多大な影響を与えている。彼の著作は、映画制作の技術的な面だけでなく、芸術性や哲学的な面にも深く触れており、多くの映画愛好家や研究者によって読み継がれている。
ブレッソンの作品は、その静謐で厳格な美学、独自の演出スタイル、そして深い哲学性によって、今日でも高く評価されている。彼の遺した作品群は、これからも多くの映画作家や観客にインスピレーションを与え続けるだろう。彼の功績は、映画史に永遠に刻まれるものである。