ヴィルヘルム・グロシュの音楽とその影響
ヴィルヘルム・グロシュ(Wilhelm Grosz)は
1894年に
ウィーンで生まれ、
1939年に
ニューヨークで亡くなった
オーストリアの
作曲家であり、
ピアニスト、
指揮者としても知られています。彼の音楽的キャリアは、彼が敬愛する多くの指導者たちからの影響を受けながら、その後の音楽界において重要な存在となりました。彼のリーチと影響力は、クラシック音楽の枠を超え、ポピュラー音楽の分野にも広がりました。
生い立ちと教育
グロシュは、リヒャルト・ロベルト、
フランツ・シュレーカー、
グイド・アドラーなど、多才な音楽家たちに師事し、音楽教育を受けました。この背景は、彼の作風に多様性をもたらし、後の作曲活動に影響を与えました。
1921年には
マンハイムの
オペラ座で
指揮者としてのキャリアをスタートさせますが、わずか1年後には故郷
ウィーンに戻り、
ピアニストおよび
作曲家として活動を再開しました。
音楽の道を歩む
グロシュは
1927年から
ベルリンのウルトラフォン・グラモフォン社で
芸術監督として活動し、音楽界での地位を確立しました。その後、
1933年には
ウィーンのカンマーシュピール劇場の
指揮者を務め、演奏活動を広げていきました。しかし、
1934年にナチスの台頭を受け、故郷を離れイギリスへ移住することを余儀なくされます。この移住は、彼の音楽活動に大きな影響を与えました。
新たな環境とポピュラー音楽への転向
イギリスに移住したグロシュは、前衛的な音楽スタイルがほとんど受け入れられない状況に直面しました。このような難しい環境の中で、彼はポピュラー音楽に目を向け、歌詞にメロディーを与える才能を開花させました。特に、作詞家ジミー・ケネディとの協力による楽曲は商業的に成功し、数多くのヒット曲を生み出しました。代表作には「ハーバーライト」、「夕日に赤い帆」、さらには「When Budapest Was Young」や「カプリ島」などがあります。
クラシック音楽の遺産
グロシュの作曲活動はポピュラー音楽だけに留まりません。彼のクラシック音楽の作品には、3つの
オペラ、2つの
バレエ作品、3種類の劇のための
付随音楽、数多くの映画音楽、
オーケストラ作品などが含まれています。特に、彼の「交響曲的舞踏(Symphonic Dance)」や独唱者ふたりと室内楽編成のための「アフリカ=ソングス(Afrika-Songs)」は、彼の独自のスタイルを顕著に示しています。特に「アフリカ=ソングス」は、
1930年に初演され、
アフリカ系アメリカ人の詩人たち、特に
ラングストン・ヒューズのテキストを基にしたものです。
ブルースの要素を取り入れたこの作品は、聴衆に新たな音楽体験を提供しました。
歴史的な位置付け
グロシュの音楽は、
1990年代半ばに
デッカ・レコードにより録音され、「Entartete Musik」として知られるシリーズの一部となりました。このシリーズは、ナチスによって抑圧された音楽を復活させる試みの一環であり、グロシュの作品は、過去の音楽の重要性を再認識させるものとなっています。彼の音楽は、時代を超えて多くの人々に影響を与え続け、今もなお聴き続けられています。
最期の時
ヴィルヘルム・グロシュは
1939年に
ニューヨークにてこの世を去りましたが、その音楽は今なお多くの人々の心に生き続けています。彼の多彩なスタイルと革新的なアプローチは、音楽史に燦然と輝く存在となっています。彼の人生と音楽は、歴史の中で忘れることのできない足跡を残しました。