『三匹の子ぶた』は、1933年に
ウォルト・ディズニー・プロダクションが製作した
シリー・シンフォニーシリーズの短編アニメーション作品です。有名な童話「三匹の子ぶた」を基に、バート・ジレット監督によって制作されました。製作費は2万2000ドルと低予算ながら、興行収入は25万ドルに達する大ヒットを記録しました。この作品は、1963年の再公開作品以来、5年ぶりの
シリー・シンフォニーシリーズの劇場公開作品となりました。
1934年にはアカデミー賞短編アニメ賞を受賞し、1994年にはアニメーション関係者による投票でアニメーション史における重要な作品としてランクイン。2007年には、
アメリカ議会図書館の
アメリカ国立フィルム登録簿にも選出されるなど、高い評価を受けています。ニューヨークの
ラジオシティ・ミュージックホールで初公開され、その後も長年にわたって世界中で愛され続けている作品です。
物語は、三匹の子ぶた―フィファー、フィドラー、プラクティカル―がそれぞれの家を建てることから始まります。フィファーとフィドラーは
藁や
木で簡単に家を建て、音楽演奏に興じていますが、プラクティカルはレンガで丈夫な家を建てることに専念します。彼らの違いは、遊びを優先する兄弟と、将来を見据える兄弟の対比として描かれています。やがて、ビッグ・バッド・ウルフが現れ、
藁と
木の家は簡単に吹き飛ばされてしまいます。しかし、レンガ造りの家はびくともせず、ウルフの策略をかわし、最後はウルフを煮えたぎる鍋に落とすという痛快な展開で物語は幕を閉じます。
この作品の魅力は、個性豊かなキャラクターとテンポの良いストーリー展開にあります。軽薄なフィファーとフィドラー、真面目なプラクティカルの対比は、視聴者にそれぞれのキャラクターへの共感や感情移入を生み出します。また、ウルフのコミカルな
悪役ぶりも、作品全体のエンターテインメント性を高めています。音楽も重要な要素で、劇伴音楽や挿入歌「狼なんか怖くない」は、作品の雰囲気を盛り上げ、視聴者の記憶に強く残るものとなっています。この曲は、
世界恐慌下のアメリカ社会における人々の希望や勇気を象徴する歌として、当時大きな人気を博しました。
『三匹の子ぶた』は、ディズニー作品における初期の代表作の一つであり、後のディズニー作品に多大な影響を与えました。特に、キャラクターの個性付けやストーリー重視の制作手法は、後の作品制作においても重要な要素となりました。また、本作の成功は、ディズニーがさらなる挑戦を続ける原動力にもなりました。マルチプレーンカメラや初の長編アニメーション映画への取り組みなど、ディズニーの革新的な挑戦は、本作の成功によって後押しされた面があります。
ただし、本作は公開当初から物議を醸すシーンも存在しました。それは、ウルフがフラーブラシの行商人に扮する場面です。公開当時のアニメーションでは、この行商人がユダヤ人をステレオタイプ的に表現したものであり、ユダヤ人団体から抗議を受けました。その後、このシーンは修正され、現在では修正版が一般的に公開されています。修正版は、公開直後からの批判を受けて再アニメーション化されたものであり、不快感を避ける配慮がされています。
『三匹の子ぶた』は、公開から100年以上経った現在もなお、世界中で愛され続けている名作です。その成功は、優れたストーリー、魅力的なキャラクター、そして時代を超越した普遍的なテーマによると考えられます。単純な寓話から、複雑な人間の心理や社会問題までを映し出した、ディズニーの初期の傑作として、その価値は今後も失われることはありません。また、本作は多くの続編や、他のディズニー作品への出演など、様々な形で展開が続けられており、これからもディズニー作品の歴史において重要な位置を占め続けることでしょう。