上矢津(かみや しん)について
上矢津は、日本における現代美術界の著名な画家、
版画家です。
1942年に東京都杉並区で生まれ、子供の頃から絵画に親しみ、小学校低学年の頃から
油彩に挑戦しました。その後、中学・高校に進む中で抽象画に取り組むようになり、後に
東京都立工芸高等学校を卒業しました。卒業後は東京写真専門学校に通い、幅広い技術を学びました。彼の芸術に対する深い理解と影響は、画家である叔父の小野木学から受けた思想や概念が根底にあります。
上矢津は1960年代、芸術界が写真の時代に突入する中で、作風に大きな変化をもたらしました。彼はアブストラクトな
油彩から距離を置き、剥製や標本の写真を用いた
シルクスクリーン技法へと転向しました。1970年には『シリーズ博物詩』を制作し、この作品は国内外で評価を受け、彼の名声を確立しました。しかし、数年後には再び概念的な抽象絵画へと戻ります。
彼の版画の受賞歴は多く、個々に評価される一方で、上矢津が単なる
版画家としてカテゴライズされることはありません。彼の作品には
コラージュや
立体物など、様々な特徴が見られ、多様なスタイルで表現されています。1990年から1993年まで東京芸術大学での教授職も経験し、油絵科版画研究室の講師として後進の指導にもあたりました。
1990年代以降は「円記号」を描くことに着目し、これを自身のブランドマークとして多岐にわたる作品に展開しました。彼は一つのスタイルや技法に留まらず、常に新しい表現方法を模索するアーティストであり、その才は衰えを知らず、繊細な作品を生み出し続けています。
しかし、彼の芸術活動は常に順調であったわけではありません。病気に見舞われる場面もあり、重い胸腺癌を患ったこともありましたが、その後の手術を経て再び作画活動に復帰しました。現在、特製の大型コンパスを用いて絵を描くことに専念しており、その手法は彼独自のスタイルをさらに確立する要因となっています。
上矢津の家系についても興味深い点があります。父方の曽祖父が因州・鳥取藩の池田公に仕え、記録方として活躍した歴史も彼の芸術に何らかの影響を与えているのかもしれません。また、母方の小野木家も豊臣秀吉に仕える武家の出で、その文化的背景が上矢津の創作に影響を与えていると考えられます。
受賞歴も見逃せません。1970年にはジャパン・アートフェスティバルの優秀賞、1972年には東京国際版画ビエンナーレでの神奈川県立鎌倉近代美術館賞、1973年にはリュブリアナ国際版画ビエンナーレでのザクレブ科学芸術アカデミア賞など、数多くの賞を受賞しています。個展は数回にわたり、国内外の美術館やギャラリーで開催され、彼の作品を多くの人々に知ってもらう機会を提供しました。
上矢津の作品は、
神奈川県立近代美術館や東京国立近代美術館など、多くの美術館に所蔵されています。また、彼のエッセイや著作も出版されており、彼の思想や創作について知ることができます。抽象的な表現と独自のアプローチが融合した作品群は、今後も多くの人々に新たな視点や感動を与え続けることでしょう。