交響曲第3番 (ハイドン)

交響曲第3番 ト長調 Hob. I:3

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲した交響曲第3番は、その多様な楽章構成と対位法の使用が特徴的な初期の重要な作品です。本作は、1762年にゲットヴァイク修道院の購入目録に名前が記されており、同年に他の交響曲も含まれていたことから、ハイドンがエステルハージ家に仕える以前に、ボヘミアのモルツィン伯爵に仕えていた時期の作品であると考えられています。特に注意すべきは、H.C.ロビンス・ランドンがフュルンベルク・コレクションの筆写譜で本作を校訂した点ですが、ジェームズ・ウェブスターによれば、交響曲第3番の筆写譜は他の楽曲よりも新しいため、信頼性が少し低いとのことです。

編成

本交響曲は、オーボエ2本、ホルン2本、そして弦楽器群（第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、低音：チェロ、ファゴット、コントラバス）から成り立っています。この楽器編成は、ハイドンの独特な音楽スタイルを強調する要素となっています。

曲の構成

演奏時間はおおよそ18分で、基本的には4楽章形式で構成されています。ハイドンの初期の作品の多くは3楽章ですが、本作では4楽章が設けられており、最終楽章ではフーガがソナタ形式に統合され、そのための対位法的な技法が顕著に見られます。

第1楽章 アレグロ

最初の楽章はト長調で4分の3拍子。ソナタ形式に構成されており、主題はバスの動きの上に伸びる8分音符の繰り返しから始まります。4つの音符の動機が主要な旋律を形成し、活発でエネルギッシュな印象を与えます。

第2楽章 アンダンテ・モデラート

この楽章はト短調で4分の2拍子。和声の美しさが強調され、弦楽器のみの演奏がなされます。ハイドンが当時から持っていた感受性や情緒が表現された、美しいメロディが印象に残ります。

第3楽章 メヌエット - トリオ

ト長調、4分の3拍子のメヌエットは、オーボエとヴァイオリンによる旋律が特徴的です。低音がカノンのようにして対旋律を追いかける形式が採用されており、後半でその順序が逆転します。トリオ部分では管楽器と弦楽器との掛け合いが聞かれ、音楽の色彩を豊かにしています。

第4楽章 フィナーレ：アラ・ブレーヴェ

最終楽章はフーガの形態をとりながらも、ソナタ形式とも解釈できる興味深い構成です。テーマが繰り返されることなく進行し、活気に満ちています。第1ヴァイオリンに登場する主題に対して、第2ヴァイオリンが対旋律を伴い、楽器が変わりながら主張されます。強弱の変化が特徴的で、そのダイナミズムが爽快感を生み出しています。

これらの楽章を通じて、ハイドンの交響曲第3番は非常に技巧的かつ創造的な音楽体験を提供しており、彼の音楽の魅力を存分に感じることができる作品です。

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