交響曲第37番 ハ長調 Hob. I:37
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲した「
交響曲第37番
ハ長調 Hob. I:37」は、彼の初期の作品の一つです。この
交響曲は、
1758年に
チェコの
チェスキー・クルムロフで発見された筆写譜に記載があり、ハイドンの作品の中でも特に古いものの一つと考えられています。この作品の作曲年については、専門家のジェームズ・ウェブスターが
1757年頃に作曲されたと推測しており、モルツィン伯爵に仕官していた時期の作品とされています。
編成
初期のオーケストラの編成を考慮すると、「
交響曲第37番」のオーケストラは特に制約がありました。
オーボエ2、
ホルン2を基本に、
トランペットや
ティンパニが後から追加されていますが、オーケストラの厳密な編成は
オーボエ、
ホルン、2つの
ヴァイオリン、
ヴィオラ、そして低音楽器であるヴィオローネなど、合計8人編成であった可能性が高いです。このような小規模な編成は、ハイドンがモルツィン伯爵の時代に使用できる資源を制限されていたためであり、特に独特な演奏スタイルが生まれる基となりました。
曲の構成
交響曲第37番は全4楽章から構成され、その演奏時間は約18分です。全体の形態は、速い楽章と遅い楽章が組み合わさっており、特に初期の作風を感じさせます。第一楽章と最後の楽章は速いテンポを持ち、中間の第2楽章
メヌエットと第3楽章アンダンテが特徴です。この楽曲は、初期の
交響曲のスタイルを代表しており、同じく初期の第15番や第32番、さらには
交響曲『B』(第108番)と同様の音楽的要素が見受けられます。さらに、中期以降のいくつかの作品においても同様の構造が認められますが、それは限られた存在です。
第1楽章 プレスト
この楽章は、冒頭からハイドン特有のダイナミックな旋律を展開し、途中で意外な
ト短調への転調が特徴的です。その後、短い展開部を経て、提示部とは異なる形式の再現部が登場します。
第2楽章 メヌエット - トリオ
メヌエットは付点リズムを強調し、特に聴き手に印象を残します。トリオは
ハ短調に転調し、弦楽器のみで演奏されるため、独自の響きを持っています。
第3楽章 アンダンテ
この楽章は、弦楽器のみでの演奏が特徴的であり、
ソナタ形式で進行します。
第4楽章 プレスト
最終楽章は、再び
ハ長調に戻り、明るいフィナーレを迎える形で終了します。
参考文献
1.
大宮真琴『新版 ハイドン』
音楽之友社〈大作曲家 人と作品〉
2. 『ハイドン
交響曲集III(28-40番) OGT 1591』
音楽之友社
このように、「
交響曲第37番
ハ長調」はハイドンの音楽的スタイルの初期段階を知る上での重要な作品であり、彼の技術や創造性が反映されています。