交響曲第62番 (ハイドン)

交響曲第62番 ニ長調 Hob. I:62

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンによって1780年に作曲された「交響曲第62番 ニ長調」は、クラシック音楽の名曲の一つとして知られています。本楽曲は、ハイドンの音楽的な発展を示す重要な作品であり、特にその構成と楽章の調性において独自性を持っています。この曲は、1780年の終わりに書かれたとされ、当時のハイドンの活動を反映しています。具体的には、同年の手紙に「2つの新しい交響曲」という表現があり、その中に第62番と第74番が含まれていることが指摘されています。

また、この楽曲は1781年にヨハン・ユリウス・フンメルによって「作品18」として出版された6曲の交響曲の中に収められました。特徴的なのは、第1楽章には1777年に作曲された別の序曲（Hob. Ia:7）が再構成されて使用されている点です。この序曲は既に第53番『帝国』の初版の最終楽章でも使われていましたが、1780年頃にはその楽章は新たなものに改訂されたため、再びこの曲の第1楽章に転用されたのです。ハイドンはフルートのパートを追加し、より豊かな音色を加えました。このように、ハイドンは過去の作品を利用し、創造的なパスティッチョを施したことで知られています。

曲の編成と構成

本作は、フルート、オーボエが2本、ホルンが2本、ファゴットが2本、そして弦楽五部から成る編成となっています。全4楽章で構成され、演奏時間はおおよそ21分です。興味深いのは、全ての楽章が同じニ長調で書かれている点で、通常の交響曲では異なる調性の楽章が並ぶことが多い中、これに関しては独特のスタイルを持っています。

各楽章の詳細

• - 第1楽章 アレグロ: 2分の2拍子（アラ・ブレーヴェ）によるソナタ形式で構成されており、主題は下降する分散和音から始まります。
• - 第2楽章 アレグレット: 8分の6拍子で、こちらもソナタ形式です。通常のハイドンの交響曲とは異なり、緩徐楽章も同じニ長調で進行します。この楽章では、弱音器を使用したヴァイオリンが軽やかな主題を奏で、途中からフルートも加入します。展開部ではヘ長調に転調します。
• - 第3楽章 メヌエット - トリオ アレグレット: シンプルなメロディが特徴で、トリオ部分ではト長調に移行し、ファゴットのソロと弦楽器がシンコペーションを用いた演奏をします。後の作品である第92番『オックスフォード』でも似たリズムが使用されています。
• - 第4楽章 Presto: 4分の4拍子のソナタ形式で始まり、最初は調性が曖昧な楽句から進行しますが、次第にニ長調の特色が現れます。この楽章ではモーツァルトの『リンツ交響曲』の影響を感じさせるパッセージが現れ、ロンバルド・リズムも特徴的です。再現部では、チェロが主題の冒頭を奏でる場面があり、これも印象的です。

このように、ハイドンの第62番交響曲は、彼の独自の音楽スタイルと発展を示す重要な作品であり、クラシック音楽のさまざまな要素が見受けられます。彼の豊かな創造性が反映されたこの交響曲は、演奏者や聴衆にとっても魅力的な体験を提供することでしょう。

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