交響曲第8番 (ベートーヴェン)

ベートーヴェン 交響曲第8番 ヘ長調 作品93

ベートーヴェンが作曲した交響曲第8番は、1814年2月27日に、交響曲第7番と共に初演されました。しかし、聴衆の人気は第7番に集中し、第8番は必ずしも好意的に受け止められませんでした。これに対し、ベートーヴェンは「聴衆がこの曲を理解できないのは、この曲があまりに優れているからだ」と語ったと伝えられています。

この交響曲は、ベートーヴェンの9つの交響曲の中では比較的小規模であり、古典的な形式に則っています。しかし、その中にはベートーヴェンの独創的な工夫と表現が随所に見られ、彼の音楽的創造性の豊かさを示しています。特筆すべきは、ベートーヴェンの交響曲の中で唯一、誰にも献呈されていないという点です。

編成

初演時には、木管楽器が倍に増強され、楽譜にはないコントラファゴットが2本も追加されるなど、大編成で演奏されました。これは、同時に初演された交響曲第7番と同様の編成でした。

曲の構成

第1楽章: Allegro vivace e con brio

4分の3拍子、ヘ長調
ソナタ形式（提示部反復指定あり）

序奏はなく、華やかなトゥッティで開始されます。古典的な印象を受ける一方で、第2主題が6度の平行長調であるニ長調を通り、ワルツ調で提示されるなど、革新的な要素も含まれています。スフォルツァンドが多用され、ヘミオラのリズムが刻まれる展開部は、ベートーヴェンの作品としては珍しく短くまとめられていますが、その分密度が非常に濃くなっています。有名な第5交響曲の第1楽章第1主題と同じ「タタタタッ」の形が、オクターブに跳躍してリズムを刻んでいるのが特徴的です。再現部では、トゥッティがfffで鳴り響く中で、低弦が第1主題を再現しますが、音のバランスを取るのが難しく、指揮者の腕の見せ所となっています。第1主題の動機で曲を締めくくるのは、第9交響曲の第1楽章と同様です。第5番の第1楽章同様ほとんどの演奏例で提示部が反復されています。

第2楽章: Allegretto scherzando

4分の2拍子、変ロ長調
展開部を欠くソナタ形式

ハイドンの『時計』交響曲の第2楽章と同様に、木管がリズムを刻む中、弦により歌唱的な主題が奏でられます。愛らしい楽章であり、緩徐楽章を欠くこの交響曲では、実質的なスケルツォとしての役割を担っています。この楽章には、メトロノームの考案者メルツェルに贈ったカノン『親愛なるメルツェル』WoO 162の旋律が転用されたという説がありましたが、近年の研究では、交響曲が先行しており、カノンはアントン・シンドラーによる偽作であるという説が有力となっています。

第3楽章: Tempo di Menuetto

4分の3拍子、ヘ長調
複合三部形式

ベートーヴェンが交響曲の楽章として用いた唯一のメヌエットです（第1番もメヌエットとの表示ですが、内容は明らかにスケルツォです）。導入部にアクセントが付けられていたり、宮廷舞曲というよりもレントラー風であったりするなど、ベートーヴェンの独創性が十分に発揮されています。トリオにおけるチェロパートの伴奏は3連符のみで構成されており、スケルツォ的な性格を帯びています。トリオのホルンとクラリネットによる牧歌的な旋律は、作曲当時ベートーヴェンが滞在していたカルルスバートの郵便馬車の信号を基にしたと言われています。

第4楽章: Allegro vivace

2分の2拍子、ヘ長調
自由なロンド形式（A-B-A'-A-B-A''-C-A-B-Coda）

ソナタ形式と解釈されることもあり、その場合、曲の前半部がソナタ形式、後半部がコーダと見なされます。しかし、ベートーヴェンの交響曲における最終楽章のコーダは長大化する傾向があるため、ロンド形式とソナタ形式の複合形式と捉えることもできます。6連符による「タタタタタタ」のリズムが特徴的で、強弱が激しく入れ替わります。楽器の演奏法では、ティンパニとファゴットの1オクターブの跳躍が際立っています。コーダには、意表を突く転調によるパッセージが盛り込まれており、同じ和音を保持したまま楽器を次々に移り変わらせる手法が使われています。

楽譜

第8番の初演時のパート譜は、ティンパニ・パートなど断片的にしか残っておらず、資料状況は第7番ほど良くありません。しかし、シュタイナー社による初版が、ベートーヴェンの交響曲では初めてスコアとパート譜の両方で出版されるなど、第7番との共通点も多く見られます。自筆スコアは今日まで残っており、第1、2、4楽章がベルリンに、第3楽章がクラクフにあります。初演時にはコントラファゴットが追加されましたが、初演に使用されたパート譜が失われているため、実際にどのような音が演奏されたのか詳細は不明です。コントラファゴットは、10年後の交響曲第9番で個性的な方法で使用されることになります。

初演用のパート譜から集成されたスコアに基づいて、アントン・ディアベッリが版下用の筆写スコアを新たに作成しました。出版前にベートーヴェンが校正刷りをチェックできたことも、第7番と同様に交響曲としては初めてのことでした。12ページ分しか残っていませんが、ベートーヴェンの修正指示があり、彼の意向を知る手がかりとなっています。

19世紀後半にブライトコプフ社から旧ベートーヴェン全集が出版されて以来、1世紀以上にわたって旧全集版が演奏されてきました。旧全集版は重要な楽譜資料であり、演奏に大きな問題があるわけではありませんが、特定のスコア資料を重視する傾向がありました。そのため、近年ではテキストが見直され、20世紀末にベーレンライター社からジョナサン・デル・マー校訂の原典版が、21世紀に入ってブライトコプフ社からもペーター・ハウシルト校訂の新原典版が出版されました。さらに2020年には、ボン・ベートーヴェン研究所の編纂による新ベートーヴェン全集版もヘンレ社から刊行され、原典資料の評価が異なる3種類の新版を比較検討することが可能となりました。ただし、出版スケジュールは生誕250年に間に合わせるため、スタディ・スコアとブライトコプフ社の演奏譜（スコアとパート譜セット）が先行し、2020年上半期時点では、新全集版本体（校訂報告付き大型スコア）の刊行時期は未定でした。

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