出口なし

『出口なし』（Huis clos）とは

フランスの哲学者・作家であるジャン＝ポール・サルトルが1944年に発表した一幕の戯曲です。フランス語の原題「Huis clos」は、法律用語で「非公開審理」を意味します。パリのヴィユ・コロンビエ劇場で同年5月に初演されました。本作は、サルトルが唱えた実存主義思想の一端を示す代表作の一つであり、特に劇中で語られる「地獄とは他人のことだ（L'enfer, c'est les autres）」という台詞は広く知られています。

物語の舞台と登場人物

劇の舞台は、地獄の一室。フランス第二帝政期風の家具が置かれた応接間のような平凡な空間ですが、ここが死後の世界であり、部屋には出口がありません。

この部屋に案内されるのは、身に覚えのある罪を抱えた3人の亡霊です。

ジョゼフ・ガルサン: ジャーナリスト。戦争から脱走し、銃殺された。
イネス・セラノ: 郵便局員。従兄の妻を誘惑し、従兄とその妻を死に追いやった。
エステル・リゴー: 上流階級の女性。不倫相手との子を殺し、その相手を自殺させた。

彼らは、謎めいた従業員ボーイによって次々と部屋に案内され、閉じ込められます。想像していたような拷問具や炎はなく、一見すると何も恐ろしいもののない部屋ですが、彼らに課された罰は、この部屋で永遠に互いと共に過ごすことでした。

あらすじ

地獄の一室に集められたガルサン、イネス、エステルの3人は、当初、自分たちがなぜここにいるのか、あるいは自分たちの過去の過ちを認めようとしません。ガルサンは自分が平和主義者として処刑されたと主張し、エステルは手違いだと訴えます。しかし、現実主義的なイネスは、互いを欺くのをやめ、真実を語るべきだと迫ります。

イネスは、3人が偶然この部屋に集まったのではなく、互いに苦しみを与えるために選ばれたのだと見抜きます。つまり、彼らは互いにとっての拷問者となる運命なのです。

ガルサンは、互いに干渉せず、黙っていれば良いと提案しますが、この試みはすぐに破綻します。彼らは互いの存在に苛立ち、過去の行動を隠そうとする試みも崩壊していきます。

互いの罪を隠しきれなくなった3人は、ついに自らの過去を告白し始めます。ガルサンは臆病にも戦争から脱走し、妻を虐げていたこと。イネスは人を操るサディストで、親族を破滅させたこと。エステルは冷酷に不倫相手の子を殺害し、相手を自殺させたこと。それぞれの陰惨な過去が明らかになります。

しかし、罪の告白をもってしても、彼らの相互関係は改善しません。エステルはガルサンを誘惑し、ガルサンはイネスの裁きを恐れながらもエステルに惹かれようとします。イネスは二人の関係を嘲笑し、ガルサンの臆病さを突きつけます。

追い詰められたガルサンは、突如開いたドアから脱出を試みますが、なぜか部屋を出ることができません。他の二人も同様です。ガルサンは、自分は臆病者ではなかったとイネスに認めさせない限り、この部屋から救われないと感じますが、イネスはそれを頑なに拒否し、彼が永遠に臆病者であり、彼女が彼を苦しめ続けると宣言します。

この瞬間、ガルサンは、拷問具や肉体的な罰ではなく、「地獄とは他人のことだ」という言葉の意味を痛烈に悟ります。自分自身の内にある弱さや罪悪感を、他者のまなざしを通して絶えず突きつけられ、評価されることこそが、最も耐えがたい苦しみであることに気づくのです。

物語の終盤、エステルは苛立ちからイネスをペーパーナイフで何度も刺しますが、すでに死者であるイネスは傷つきません。自分たちが永遠にこの部屋に閉じ込められ、決して死ぬこともできないことを再認識したエステルは狂ったように笑い出し、他の二人もそれに続きます。そして、ガルサンの「さあ、続けようか（Et bien, continuons.）」という台詞で幕が閉じられます。

登場人物の分析

ジョゼフ・ガルサン: 権威的な態度を取りながらも、その内には深い臆病さを抱えています。彼は他者（特にイネス）の評価を何よりも恐れ、自らを英雄や男らしい人間として認めさせようと必死にあがきますが、その試みは失敗に終わります。妻への無情な態度も描かれ、共感を得がたい人物像です。
イネス・セラノ: 3人の中で最も現実を直視し、人間関係における力の構造を理解している人物です。レズビアンであり、人を支配し、苦しめることに喜びを見出すサディスト的な側面を持ちます。彼女は他者の本質を見抜く鋭い洞察力を持ち、ガルサンとエステルを精神的に追い詰める役割を果たします。
エステル・リゴー: 表面的な美しさや社交界での振る舞いを気にする、虚栄心の強い女性です。自身の行動に罪悪感をほとんど抱かず、常に男性の注目を求めます。ガルサンを異性として惹きつけようとしますが、彼女の関心は自己確認のためのものであり、彼の内面に深く関わることはありません。彼女の虚構性はイネスによって暴かれます。
* ボーイ: 部屋に登場人物を案内する従業員。セリフはわずかで、特にガルサンとの短い会話があるのみです。その素性はほとんど明かされませんが、瞼がないという描写は、絶えず他者に見られること、あるいは自身が他者を見ることの苦痛を象徴しているかのようです。

作品の評価と影響

『出口なし』は初演以来、サルトルの代表作として高い評価を受けています。その密室劇という形式と、人間の存在そのものにつきまとう他者との関係性の苦悩を描いた内容は、多くの観客や批評家に強い衝撃を与えました。

アメリカでの初演時、批評家は「これこそ現代の演劇だ」と評し、その普遍性と革新性を称賛しました。本作は、サルトルの実存主義思想、特に「対他存在（Pour-autrui）」の概念を劇的な形で表現しており、哲学と演劇が高い次元で融合した作品として、世界中で上演され続けています。

伊吹武彦による日本語訳があり、日本でも広く読まれ、上演されています。また、何度か映画化もされています。

もう一度検索