墓の中の死せるキリスト
『墓の中の死せるキリスト』は、
ドイツ・
ルネサンス期を代表する画家
ハンス・ホルバインが1521年から1522年に制作した作品で、現在は
バーゼル市立美術館に所蔵されています。この絵画は、キリストの死というテーマを扱っており、その描写は実にリアルで劇的な印象を与えます。ホルバインは、肉体に宿る不自然なほどの痩せ具合や、引き延ばされた形でキリストを表現しました。キリストの姿は、屍であるにもかかわらず、彼の存在感を強く漂わせています。
作品の特徴
この作品のサイズは特に目を引きます。縦30.5センチ、横200センチという劇的な大きさで、キリストの顔や手足には明確な傷が見て取れ、初期の
腐敗状態にある肉体が写実的に描かれています。開いた目と口は、観る者に強い印象を残し、まるでキリストが観衆を見据えているかのように感じさせます。
また、絵画の中には、キリストの引き延ばされた中指が「鑑賞者の方に伸ばされている」との
美術史家による解釈があります。これは、絵を通じて鑑賞者との強い繋がりを生み出す要素となっています。さらに、絵の上部には
天使たちが持つ道具とともに、
ラテン語で「ナザレのイエス、ユダヤ人の王」と記されている銘文も特徴的です。
背景と目的
ホルバインは、
宗教改革の初期に多くの画家たちと共に、時に生々しくて気味の悪いテーマに魅了されていました。この作品がどのような目的で制作されたかについては多様な説が存在し、
祭壇画の一部だったのか、独立した作品だったのか、あるいは墓の装飾だったのか、まだ明確ではありません。しかし、ホルバインは絵が持つ力を十分に理解し、その人間の肉体に対する繊細なアプローチが光ります。
批評と影響
この作品は、製作以来、多くの人々を魅了してきました。
ロシアの著名な作家、
フョードル・ドストエフスキーもまた、この絵に強く惹かれた一人です。彼は、1867年にこの作品を鑑賞する際、てんかんの発作を起こさないように妻に引き離されることもあったと伝えられています。ドストエフスキーは、ホルバインの絵画の中に自己の文学的関心と共鳴する衝動を見出しました。
彼の著作『白痴』の中では、キャラクターであるミシュキン王子がこの絵を見て信仰を失わせる力を持っていると語ります。また、死とその現実に対峙する上での哲学的な観点が語られ、強い印象を与えています。美術批評家の
ミシェル・オンフレは、キリストが鑑賞者を見つめることで、死後もなおキリストの存在が感じられるという印象を与えると指摘しています。
結論
この作品は、単なる宗教画を超えて、ホルバインが持つ根本的な哲学や人間性に関わる問題を映し出しています。細部に施されたリアリズムや感情の描写は、彼の技術と創造性が如何に優れているかを示しています。『墓の中の死せるキリスト』は、決して容易に消えることのないメッセージを我々に投げかけ続けており、その深い魅力は時を経ても変わることがないのです。