愛に生きる(The Glow)
1979年に発表された
ボニー・レイットのアルバム『愛に生きる』は、彼女の7枚目の
スタジオ・アルバムであり、音楽制作の新たな時代を切り開く作品となっています。このアルバムは、デジタル録音とミキシングを利用した最初の作品の一つとしても位置づけられています。プロデューサーには、
リンダ・ロンシュタットを世界的なスターへ導いたピーター・アッシャーが起用され、彼の手がけるサウンドはレイットの新たな一面を引き出す要因となりました。
アルバムには、ダニー・”クーチ”・コーチマー、
ワディ・ワクテル、
ドン・グロルニックなど、ロンシュタットのバックバンドで活動していたミュージシャンが参加しており、豪華なラインナップが印象的です。さらには、これらのミュージシャンたちが織り成すハーモニーや演奏が、ボニーのヴォーカルと相まって、アルバムに深みを与えています。
収録曲について
数字を押さえた10曲が収録されており、各曲には個性的な魅力があります。例えば、オープニングを飾る「アイ・サンキュー」は
アイザック・ヘイズとデビッド・ポーターの楽曲で、レイットの透き通るような声が聴き手を引き込む効果を持っています。
「ユア・グッド・シング (Is About to End)」や「セイム・オールド・ラヴ」などでは、彼女の独自の解釈によって生まれる新たな側面が感じられ、聴く者を楽曲の世界に引き込みます。「スリープズ・ダーク・アンド・サイレント・ゲート」では
ジャクソン・ブラウンの影響を感じさせるメロディーが印象的です。
タイトル曲の「グロウ」は、アルバム全体のテーマを象徴するような美しいバラードで、聴く人々の心に深く響きます。その他にも、「バイ・バイ・ベイビー」「ザ・ボーイ・キャント・ヘルプ・イット」といった楽曲では、ノスタルジックな感情を引き出し、レイットの表現力に圧倒されます。
音楽的要素
音楽的に見ても、このアルバムは多彩な要素を盛り込んでいます。レイットのスライドエレキギターとナショナルスチールギターによる演奏は彼女のスタイルを確立し、他のミュージシャンたちも様々な楽器を操りながら、さらに厚みのある音の層を築き上げています。
リズムセクションも非常に重要で、リック・マロッタらによるドラムや、ボブ・グラウブ、ボブ・マグナッソンらが担当するベースラインがアルバム全体に力強さとダイナミズムをもたらしています。また、サックスやトランペットなどのホーンセクションも貢献しており、聞き逃せないアクセントが加わっています。
製作とプロダクション
『愛に生きる』の制作は、ピーター・アッシャーのもとで進められました。録音とミキシングはVal Garayによって行われ、カリフォルニア州ハリウッドにあるThe Sound Factoryでその作業が実施されました。当時の音楽制作において、デジタル技術を用いることは革新でしたが、このアルバムによってその可能性が広がったとされています。
最後に
リリース以降、このアルバムは
ボニー・レイットのキャリアにおいて重要な位置を占め、数々のコンサートで多くの楽曲が披露されてきました。音楽の多様性が詰まった『愛に生きる』は、絶えずリスナーに愛され続けている名盤です。