リリ・ブーランジェ作曲の「春の朝に」(
フランス語原題: D'un matin de printemps)は、その短いキャリアの終盤に位置する、生命力にあふれた楽曲です。
この作品は、最初期には
ヴァイオリンと
ピアノのために書かれた二重奏曲として構想されました。作曲家はその後、この音楽素材を用いて複数の異なる楽器編成への編曲を試みます。1917年の春には、
ヴァイオリン、
チェロ、そして
ピアノによる三重奏版が作られました。さらに同じ年のうちに、旋律楽器を
フルートに変更し、
フルートと
ピアノのための二重奏としても書き直されています。そして、ブーランジェが早世する前年である1918年1月には、この作品の管弦楽版が完成しました。この管弦楽版は、彼女が手掛けた最後の
オーケストラ作品となりました。
ブーランジェの多くの作品が持つ、内省的で時に悲劇的な響きとは対照的に、「春の朝に」は非常に新鮮で明るい、喜びにあふれた性格を持っています。
音楽学者のハリー・ハルプライヒ氏は、この作品が持つ魅力的で快活な性質を高く評価しています。また、音楽評論家のジェラルド・ラーナー氏は、この楽曲がブーランジェの他のどの作品よりも、同時代のフランスの作曲家
クロード・ドビュッシーの音楽語法を強く反映していると指摘しています。こうした評論家の視点は、「春の朝に」がブーランジェの多様な側面を示す作品であり、当時のフランス楽壇の潮流とも無縁でなかったことを示唆しています。
このように、「春の朝に」は、一つの音楽的着想が様々な楽器編成へと展開され、ブーランジェが到達した作曲技法の成熟を示すと同時に、彼女の作品の中でも特に明るく、聴き手の心を惹きつける魅力を持った楽曲と言えるでしょう。特に、彼女の短すぎる生涯における最後の
オーケストラ作品となった点は、この曲に特別な感慨深さを与えています。多様な編成で楽しめるこの作品は、
リリ・ブーランジェの才能を知る上で欠かせない一曲です。