東京グランギニョルは、1983年に鏨汽鏡(たがね・ききょう)と
飴屋法水(あめや・のりみず)によって結成された
劇団です。
劇団名の由来は、フランスのグラン・ギニョール劇場にちなんでいます。
鏨汽鏡が脚本を、
飴屋法水が演出、音響、美術を担当し、独特の世界観を創り上げました。舞台は、廃墟を思わせるようなセットが組まれ、反復する暴力的な音響が流れる中、学生服姿の少年たちが登場しました。その耽美的で退廃的な雰囲気は、どこか屈折した奇妙さを感じさせ、マニアックな層から高い評価を得ました。
舞台では、大量の血しぶきが飛び散るシーンが頻繁に登場しましたが、それは冷たく硬質な、時に乾いたシュールな
ギャグのように、あるいは甘く
少女趣味的な設定の中で展開され、グロテスクさを回避する演出が特徴的でした。
俳優には、舞台未経験者が多く起用されました。
嶋田久作はこの
劇団で俳優としてのキャリアをスタートさせ、ポスター画を手がけた漫画家の
丸尾末広(まるお・すえひろ)や、ミュージシャンの越美晴なども客演しています。
当時の演劇界の常識を覆すような試みも行いました。
劇団員によるチケットノルマや、客席への招待席を廃止し、ぴあ誌上の紹介欄に舞台写真の掲載を拒否するなど、他の
劇団とは一線を画していました。
1984年から1986年までの短い活動期間に、『マーキュロ』、『ガラチア
帝都物語』、『ライチ光クラブ』、『ワルプルギス』の4作品を発表し、1986年に解散しました。
劇団解散後、スタッフや俳優の一部は、
飴屋法水のプロジェクトであるBIS SEAL PISHOPやM.M.M.に参加しました。
2006年には、漫画家の
古屋兎丸(ふるや・うさまる)が、東京グランギニョルの舞台『
ライチ☆光クラブ』を原作とした同名の漫画を発表し、改めて
劇団の存在が注目されました。
上演作品
マーキュロ(1984年、1985年)
ガラチア
帝都物語(1985年 原作:
荒俣宏)
ライチ光クラブ(1985年、1986年)
ワルプルギス(1986年)