欧州の歌は、
欧州評議会および
欧州連合が、
ヨーロッパ全体の一体性を示す重要なシンボルとして定めた
楽曲です。この歌は、
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの作曲した交響曲第9番ニ短調作品125の終楽章に用いられる有名な「
歓喜の歌」の旋律に基づいています。正式には特定の言語による歌詞を持たず、楽器による演奏のみが公式な形態とされています。
この
楽曲は、その性格から多くの
ヨーロッパ言語で「
ヨーロッパの讃歌」と称されており、加盟各国の国歌とは異なる、超国家的なシンボルとしての特別な位置づけが与えられています。それは単なるメロディではなく、自由や平和、そして結束といった、統合された
ヨーロッパが共有する理想や価値観を表現するための象徴と見なされています。
起源
「
歓喜の歌」の元となる詩「歓喜に寄せて」(An die Freude)は、
ドイツの詩人フリードリヒ・シラーが1785年に
フリーメイソンの集まりのために創作したものです。この詩は発表後すぐに曲がつけられ、友人たちの間や酒宴の席で親しまれるようになりました。しかし、シラー自身は晩年になるとこの若い頃の作品を顧みず、同時代の人々からも「品がない」といった批判的な見方をされることもありました。しかし、この詩はシラーの死後、音楽史上不朽の金字塔とされるベートーヴェンの交響曲第9番の終楽章に採用されたことで、広く人々に知られる存在となりました。
欧州のシンボルとしての採択
「
歓喜の歌」が欧州のシンボルとして具体的に検討されるようになったのは、比較的近年の出来事です。汎
ヨーロッパ主義の提唱者として知られるリヒャルト・N. クーデンホーフ=カレルギー伯爵は、既に
1929年の時点でこの旋律を
ヨーロッパの讃歌として構想していたと言われています。彼の長年の提言が実を結び、1971年には
欧州評議会の議員会議が、ベートーヴェンの第九の「
歓喜の歌」への序曲部分を欧州の歌として推奨することを決定しました。
この決定を受けて、
欧州評議会の閣僚委員会は1972年1月19日、フランスの
ストラスブールにおいて、交響曲第9番第4楽章の前奏部分を正式に欧州の歌とすることを発表しました。さらに、1985年には
欧州共同体(現在の
欧州連合)の加盟国首脳会議でも、この歌が共同体の歌として改めて採択されました。欧州の歌の公式録音は、著名な指揮者
ヘルベルト・フォン・カラヤンに依頼され、彼自身の解釈に基づく編曲と指揮によって制作されました。カラヤンは楽譜に独自の指示を記しており、特にテンポ設定においては、ベートーヴェンのオリジナル指示とは異なるアプローチを取っていたことが知られています。
目的と使用
欧州の歌は、加盟国の国歌に取って代わるものではなく、「多様性における統一」という
ヨーロッパの理念を体現し、自由、平和、結束といった統合された
ヨーロッパの理想を共有する価値観を称えることを目的としています。
欧州評議会と
欧州連合の歌として、他の
ヨーロッパのシンボルと共に、
ヨーロッパ全体を代表するものとして演奏されることが奨励されています。
公式な使用場面としては、毎年5月9日の
ヨーロッパ・デーの祝典や、重要な条約の調印式典などが挙げられます。
欧州議会では、公式の場での演奏機会を増やす方針が採られており、2008年10月には議会規程が改定され、選挙後や本会議の開会時にも演奏されることになりました。国際的な場面でも、欧州全体を代表する曲として使用されることがあります。例えば、2008年に
コソボが独立を宣言した際には、正式な国歌が定められるまでの一時的な国歌としてこの歌が演奏され、独立プロセスにおける
欧州連合の役割に敬意を表しました。
歌詞に関する扱い
欧州連合は多くの公用語を持つため、文化や言語の違いを超えて共有できるシンボルとする観点から、欧州の歌は公式には歌詞を伴わない器楽演奏のみが用いられています。ベートーヴェンが使用したシラーによる
ドイツ語の詩は、正式な歌詞としては採用されていません。しかし、演奏の際にこの
ドイツ語の詩が合唱団によって歌われたり、一般の人々が自発的に歌ったりすることは非公式に行われています。過去には、2004年のEU拡大を記念して
ドイツ・
ポーランド国境で行われた式典で、見物客が
ドイツ語の歌詞を歌う場面も見られました。
また、シラーの原詩やベートーヴェンが用いた詩を様々な言語に翻訳し、欧州の歌の歌詞として使用しようとする試みも存在します。近年では、
オーストリアの作曲家ペーター・ローラントが、かつて
ヨーロッパで共通語として使われた
ラテン語に翻訳した歌詞を提案し、2004年に当時の
欧州委員会委員長に手渡したことが知られています。公式の場以外では、こうした翻訳された歌詞、特に
ラテン語の歌詞で歌われることもあり、ウィーン合唱団による
ア・カペラ演奏などが例として挙げられます。