水谷勇夫

水谷 勇夫の生涯と業績

水谷勇夫（みずたにいさお、1922年1月1日 - 2005年6月5日）は、愛知県名古屋市に生まれた現代美術家です。彼は「水谷イズル」として知られる三男がいることでも知られています。彼の芸術は、1960年代より国内外で注目を集め、主に膠絵と呼ばれる技法を用いて、現代絵画の領域で独自の地位を築きました。

来歴と主な業績

水谷は、和紙と日本画の顔料を使った作品を通じて、新しい表現を模索しましたが、本人は「日本画」という用語を好まず使用しませんでした。彼の作品は、自己の戦争体験からインスピレーションを受けており、人間存在の不条理や矛盾を鋭く浮かび上がらせるものです。1963年には、角川書店が発行した『世界美術全集 戦後日本美術』にその作品が掲載され、広く評価されました。

さらに、水谷は舞台美術にも意欲的に取り組みました。著名な舞踏家である土方巽や大野一雄、さらには麿赤兒の舞台美術を手がけ、舞台芸術との融合を試みました。また、彼はコンセプチュアル・アートのアーティスト、松澤宥との親交を深め、行動芸術として知られる「玄界遍路」のような概念的な作品も追求しました。

社会への目線

水谷の作品は、しばしば社会の底辺に存在する人々の視点から描かれ、差別や公害といった社会問題に密接に関連しています。彼は、アートを通じて不条理を訴えかけ、周囲の人々に訴えかける力強いメッセージを届けました。表現の幅は絵画にとどまらず、陶器を用いたインスタレーション（彼はこれを窯造形と称した）や、書作品などにも及びました。

特に書道においては、NHK大河ドラマ「琉球の風」の題字を担当し、著名な作品を生み出しました。また、杉浦明平の小説『小説渡辺崋山』の挿絵も手がけるなど、その表現力は多岐にわたりました。1974年には、自身の考えや視点を反映した『神殺し・縄文』を刊行し、さらに自己のスタイルを確立しました。

展覧会とパブリック・コレクション

水谷勇夫の作品は、多くの重要な展覧会に出品されました。1960年には東京国立近代美術館で開催された「超現実主義の展開展」や、読売アンデパンダン展に参加しました。その後も、ピッツバーグ現代絵画彫刻展や、国際超現実主義展、戦後日本画の一断面の展示など、数多くの国際的な場で作品が紹介されました。

彼の作品は、国立国際美術館や愛知県美術館、名古屋市美術館などのパブリックコレクションにも所蔵されています。これにより、水谷の芸術が後世にわたって評価され続けることが期待されています。

最期と遺産

水谷勇夫は2005年6月5日、愛知県半田市の病院で腹部大動脈りゅう破裂により83歳で亡くなりました。彼の貢献は、美術界において決して忘れられることはなく、今後も多くの人々に影響を与え続けるでしょう。

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