『着衣のマハ』は、
スペインの有名な
画家フランシスコ・デ・ゴヤが手がけた油絵で、現在は
マドリードの
プラド美術館で見ることができます。この作品は、同じくゴヤが描いた『
裸のマハ』の直後に製作されたもので、興味深い背景を持っています。特に、製作依頼者であった
マヌエル・デ・ゴドイの自宅改装に関わるこの作品の真意は、未公開の『
裸のマハ』を
カモフラージュする役割を果たしていました。
18世紀の
スペインにおいては、
裸の
女性を描くことは宗教的及び道徳的観点から
タブー視されていました。しかし、ゴヤの『
裸のマハ』は、その描写が単なる
裸体画を超えて、実在の
女性美容が大胆に描かれた作品であったために、
美術史において大きなスキャンダルを引き起こしました。この時代、特にカトリックが強く根付いた社会では、こうした表現は非難されがちだったため、『
裸のマハ』の存在は非常にセンセーショナルなものでした。
当時の
スペイン首相であったデ・ゴドイは、この問題を巧みに利用しました。自宅の玄関には『
裸のマハ』を直接展示し、それを隠すために『着衣のマハ』という作品を前に吊り下げていたのです。この絵は、
滑車式の機構を使って吊るされていて、必要があればいつでも『
裸のマハ』を観覧できるようになっていました。この戦略により、デ・ゴドイはスキャンダルを回避すると同時に、
芸術的センスをアピールしていたのです。
政治的背景と美術史の舞台
『着衣のマハ』はその後、1808年から1813年まで王立サン・フェルナンド
美術アカデミーに所蔵されますが、
異端審問の影響により1814年から1836年まで隔離保管を余儀なくされます。再び王立サン・フェルナンド
美術アカデミーに戻った後、1901年からは
プラド美術館に展示され、『
裸のマハ』とともに話題を提供しています。
マハの枠組み
『マハ』という言葉は特定の個人を指すものではありません。
スペイン、特にアンダルシア地方の伝統衣装をまとった
女性を一般的に称する言葉であり、
18世紀には上流社会の
女性たちがこの衣装に魅力を感じていたことがうかがえます。『着衣のマハ』に描かれた
女性も、このアンダルシアの民族衣装を身につけており、その儚さに引き寄せられるように私たちの視覚を捉えます。
日本における公開
2011年には日本でもこの作品が公開されることが発表され、元旦の新聞に掲載されました。
国立西洋美術館での『
プラド美術館所蔵ゴヤ光と影』展では、2011年10月22日から2012年1月29日までの期間中、40年ぶりに『着衣のマハ』が日本のお茶目に展覧されました。多くの観覧者がこの歴史的な作品の前で、時を超えた対話を楽しんだことでしょう。
結論
『着衣のマハ』は、単なる
美術作品におさまらないさまざまな意味を帯びた絵画です。ゴヤの見事な描写と、当時の社会状況が反映されたこの作品は、私たちにとって
美術史を知る上で重要な教訓を提供してくれます。